104º Concurso de Croquis y Bocetos Escultóricos

La Subsecretaría de Cultura, a través de la Dirección General de Museos, convoca a todos aquellos que quieran participar en el 104º Concurso de Croquis y Bocetos Escultóricos, organizado por el Museo de Esculturas Luis Perlotti en el Museo de Ciencias Naturales "Bernardino Rivadavia", ubicado en Av. Ángel Gallardo 490, que se realizará el domingo 4 de julio de 11 a 14 hs. La inscripción es libre y gratuita. No se suspende por lluvia.

Habrá tres categorías: adultos mayores de 18 años, adolescentes de 13 a 17 años, niños de 8 a 12 años.
La temática está inspirada en el lugar de convocatoria del concurso -Museo de Ciencias Naturales- permitiéndose la libre expresión estética, plástica o conceptual.
Todos los trabajos serán expuestos en el Museo de Ciencias Naturales desde el 17 de julio hasta el 1º de agosto de 2010.

Más información: www.museoperlotti.buenosaires.gob.ar/perlotti_actividades.htm#104

Paula Michielli presenta su muestra "Intimidades" en Modena Design

Paula Michielli está presentando su muestra "Intimidades" en el espacio de arte de Modena Design, Av. Figueroa Alcorta 2270, CABA, del 29 de junio al 11 de julio de 2010. La coordinación es de Lucila Isaurralde.
La artista exhibe un conjunto de dibujos, acuarelas y pinturas, en las que deja ver su lado sensible y vivaz. Sus pinturas están inpregnadas de energía y sus dibujos son sutiles y muy expresivos.
Paula nació en Montevideo, Uruguay, en 1966.
Se graduó en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Montevideo, Uruguay en 1991 y en 2000 realizó un Post-Grado en Pintura en el Instituto Universitario de Arte Ernesto de la Carcova, Buenos Aires, Argentina. Graduada como Profesora en Pedagogía Antroposofica, Metodología Waldorf, Buenos Aires, Argentina, en 2002.
Ha recibido premios en: concurso de pintura de la Asociación de Fomento de Carrasco; Club del Rotary; Diploma de Honor en el concurso de pintura Jóvenes Artistas y Mención Especial en el XI Salón Club de Leones de Arte, todos en Montevideo, Uruguay.
En Buenos Aires, Argentina, recibió el Premio en Honor a la Cultura de la Universidad Nacional de Medicina.
En 2007 el Intendente de la ciudad de Coral Gables -Miami, Florida, USA- le entregó el premio “En Honor a la Cultura” de la ciudad.
Ha realizado exposiciones en Uruguay, Argentina, México, Estados Unidos, Alemania, Reino Unido, España y Emiratos Arabes.

Arte en el Espacio Arte Aeroparque

El jueves 1º de julio a las 19 horas, el Espacio Arte Aeroparque, ubicado en el hall de arribos del Aeropuerto Jorge Newbery de la Ciudad de Buenos Aires, inaugura una muestra de los artistas plásticos Elina Misrahi, Asher Benatar y Ezequiel Scagnetti, que presentarán esculturas y fotografías. La entrada es libre y gratuita.
Misrahi nació en la Ciudad de Buenos Aires en 1968. Comenzó sus estudios con maestros ceramistas y escultores, desde 1975. La artista recibió numerosos premios y menciones especiales en salones y exposiciones. La escultora exhibió sus obras en varias ciudades internacionales: Washington DC (Aaron Gallery), Miami (DaVinci’s Gallery), Bariloche (Hotel Llao Llao) y Buenos Aires (Dogma). Elina domina varias técnicas, y nos trae al aeropuerto esculturas realizadas en cerámica, peltre, bronce fundido a la tierra, cemento y yeso duro, manejando el arte figurativo y abstracto con refinada delicadeza.

Asher es fotógrafo, cuentista, novelista y dramaturgo, lleva 26 exposiciones realizadas en Buenos Aires, México, París, Zurich, San Francisco y Nueva York. Las dos últimas tuvieron lugar a principios de 2010, en el Centro Cultural Recoleta y en la Casa de la Cultura de San Isidro. Benatar comenzó su carrera artística a los 19 años, dedicándose al retrato y a la fotografía de modas. Es editor y autor de 14 publicaciones fotográficas. En esta muestra podremos apreciar su notable capacidad inventiva a través de una serie de fotografías realizadas en toma directa donde dominan el rojo y un distinguido e incesante movimiento, generando varias emociones entre las que se destacan la pasión y la atracción.

Ezequiel Scagnetti (34) es argentino y reside en Bruselas desde 2000. Su trabajo está centrado en el periodismo cultural y de viajes. Inició su carrera en fotoperiodismo en San Martín de los Andes, ciudad a la que se mudó desde su Córdoba natal. Recibió formación en edición fotográfica, iluminación de estudio, periodismo, historia del arte, geopolítica y técnicas de retoque digital. Sus fotos fueron publicadas en la prensa europea: Gentleman, Der Spiegel, El País, Paris Match, Newsweek y Geo, entre otras. Expuso sus obras en Bruselas, Hungría y Buenos Aires. “Retratos del Mundo” es una muestra que combina material impreso y digital, se centra en retratos producidos en diferentes países como parte de un trabajo documental orientado a registrar diferentes expresiones culturales y religiosas del mundo.

Esta exposición podrá visitarse hasta el 14 de julio de 2010 de 7 a 22 horas.

Homenaje al escultor y ceramista Leo Tavella en el Museo Luis Perlotti

La Subsecretaría de Cultura, a través de la Dirección General de Museos, presenta la muestra del Centro de Arte Cerámico en Homenaje a Leo Tavella, que se inaugurará el viernes 2 de julio a las 19 hs. en la sala del 1º piso del Museo de Esculturas Luis Perlotti, Pujol 644, en el barrio de Caballito.
Además, en el marco de la muestra, la Prof. Vilma Villaverde dará una charla sobre la obra de Leo Tavella el sábado 17 de julio a las 17 hs.

Leo Tavella en su taller - Obra "Pensando" (2008)

Leo Tavella, Gran Premio de Honor del Salón Nacional en Escultura y Arte Cerámico. Este año cumple 90 años y fue uno de los fundadores del CAAC.
Expone junto a sus discípulos: Jorge Eduardo Blomberg, Alejandrina Cappadoro; Julia Farjat; Laura Filippi; Luis Kazienko; Nélida Luciani; Roberto Marano; Mercedes Mouzet; Leandro Niro; Ramon Ojeda; Alicia Magdalena Rolfo; Tamara Satanowsky; Juan Vellavsky; Vilma Villaverde.
La muestra podrá visitarse hasta el domingo 1º de agosto de martes a domingos de 11 a 19 hs. Entrada general $1. Miércoles y viernes gratis.

200 años de Humor Gráfico en el Museo de la Ciudad

La Subsecretaría de Cultura, a través de la Dirección General de Museos, anuncia la la muestra "200 años de Humor Gráfico", que inauguran el jueves 1º de julio a las 18 hs. el Museo de la Ciudad y el Museo del Dibujo y la Ilustración, en la sede del Museo de la Ciudad, Defensa 223.
Nuestro país tiene, a través de su historia, grandes dibujantes que también cultivan el humor. Aunar el arte del dibujo con el humor, sin que uno predomine sino que, al contrario, ambos se unifiquen en un lenguaje común, es sin duda una difícil tarea.
Los diarios y en especial las revistas han sido hasta hoy el vehículo más directo para que el humor llegue a la gente. La crítica política, la vida en general, los acontecimientos y todo aquello que nos rodea, puede ser tratado a través de la mirada satírica del humorista.
En el siglo XIX revistas como El Mosquito, Caras y Caretas o Fray Mocho reflejaron la vida política y los personajes que en ella actuaban, a veces casi sin piedad, pero con un rigor y una síntesis admirable.
En cuanto al reflejo humorístico de nuestra vida, son varios los ejemplos que podemos recordar. Sin duda, los grabados de César H. Bacle con las imágenes de una lejana Buenos Aires poblada de señoras tocadas por enormes peinetones que impiden la visión en el teatro o dificultan el paso de los sufridos peatones sean los que más rápido nos lleguen a la memoria.
De los años pasados no debemos olvidar a los grandes dibujantes como Demócrito, Heráclito, Henri Stein, Aurelio Giménez, José María Cao, Mario Zavattaro, entre otros, que iniciaron el camino del humor gráfico argentino, aunque muchos de ellos hubieran nacido en otros países, todos supieron vernos en nuestra propia realidad.
A través de los años y hasta hoy el humor gráfico sigue haciéndonos ver la vida mucho más divertida, esta muestra del Museo del Dibujo y la Ilustración que presenta el Museo de la Ciudad es una prueba contundente.
La muestra podrá visitarse de lunes a domingos y feriados de 11 a 20 hs., con entrada general $1, lunes y miércoles gratis.

Rubén Borré y Roberto Duarte. "Dos orillas para un mismo mar"

El jueves 1 de julio a las 19 hs. inaugura la muestra de pinturas "Dos orillas para un mismo mar" en la galería de arte "Raíces Americanas", Suipacha 1311, 1er. piso.
En esta oportunidad "Raíces Americanas" reúne dos continentes de la mano de tres exponentes de la pintura actual.
Los mismos sueños, los mismos ideales, los mismos misterios para descubrir en los personales estilos de Xavier Magalhaes, pintor español, discípulo de Laxeiro, Rubén Borré y Roberto Duarte que nos sigue sorprendiendo con obra inédita.
La muestra se puede visitar hasta el 20 de julio de lunes a viernes de 14 a 20 hs.

Subasta de grandes maestros de la pintura argentina en Galería Azur

Del sábado 26 de junio al domingo 4 de julio, todos los días de 12 a 20 hs. se esta exhibiendo en la nueva sede de Galería Azur de la Av.Callao 1701 -Esq. Guido-, obras de grandes maestros de la pintura argentina. La subasta se realizará el lunes 5 de julio a las 19.30 hs.
Catálogo completo en http://galeriaazur.com/

Malba presenta "Martín Blaszko. Proyecciones urbanísticas"

Del 2 de julio al 20 de septiembre de 2010, Malba – Fundación Costantini presenta una selección de 13 esculturas del artista Martín Blaszko (Berlín, 1920) –argentino por opción desde 1946-, realizadas en bronce y aluminio pintado. Emplazadas en la terraza del museo, las piezas proponen un recorrido por su vasta trayectoria, desde los años 40 hasta la actualidad.
Estas esculturas tienen la particularidad de haber sido concebidas para ser situadas en el espacio público. Fueron proyectadas para que dialoguen con la dinámica de la ciudad y sus habitantes, para que puedan ser recorridas y transitadas.
Desde sus inicios, Martín Blaszko centró su trabajo en temas vinculados a la proporción, el orden, la armonía y el lenguaje universal, búsquedas e intereses comunes al arte abstracto y concreto y a los orígenes del grupo argentino Madi.

Blaszko otorga particular interés a la función del artista en relación al desarrollo de las ciudades y los pueblos. En palabras del propio artista: “Siempre pensé la escultura para ser emplazada en el espacio público. Cuando dibujo ya estoy pensando en su relación en lo público.” Asimismo el artista elabora un nuevo concepto de monumentalidad, no basado en las dimensiones reales de la obra, sino en las relaciones proporcionales. “La monumentalidad de una escultura no es sólo una cuestión de altura. Es un asunto de organización interna de las formas y las sensaciones que el artista refleja en la escultura. (…) Por eso siempre busqué la monumentalidad cuya característica es justamente no la identificación de uno con uno, sino con otras leyes o expresar la ubicación de uno con el cosmos”, afirma el artista en una entrevista con María Teresa Constantín, publicada en Martín Blaszko. Una cita con sus semejantes (2000).

Charla y visita guiada con Dietmar Elger, biógrafo de Gerhard Richter, en el Museo Nacional de Arte Decorativo

El jueves 1° de julio a las 18 horas se realizará una charla y visita guiada con Dietmar Elger, biógrafo de Gerhard Richter y director del Archivo Gerhard Richter, en la ciudad de Dresde.
La cita es en el Museo Nacional de Arte Decorativo. Av. Del Libertador 1902, CABA, con entrada gratuita. Con traducción.
Dietmar Elger (Hannover, 1958) es desde 2006 director del Archivo Gerhard Richter, en la ciudad de Dresde. Conoció al artista ya en los ´80 cuando se desempeñaba como asistente en su atelier. Fue curador de muestras de Richard Tuttle, Louise Lawler, Donald Judd y Andy Warhol, entre otras, y en 1998 de la exposición “Gerhard Richter. Paisajes” en el Museo Sprengel de Hannover. En 2002 publicó una biografía del artista con el título Gerhard Richter. Maler [Gerhard Richter. Pintor] y en 2008, como compilador, el libro Gerhard Richter. Text [Gerhard Richter. Texto].
Durante la charla y la visita guiada que ofrecerá en Buenos Aires, Dietmar Elger recorrerá la obra del artista haciendo especial hincapié en el diálogo entre fotografía y pintura.
Si no desea recibir más nuestra información, puede comunicarlo a esta dirección.

El arte latinoamericano llegó a Londres de la mano de Pinta 2010

El pasado jueves 3 de junio quedó inaugurada Pinta Londres 2010 en el Earls Court Exihbition Centre, Reino Unido. Una masiva convocatoria colmó sus pasillos y propuestas para curiosos, amantes del arte y coleccionistas de toda Europa.

Clarisa y Eduardo Constantini - Malba

Durante la inauguración se vieron figuras como Tiqui Atencio Demirdjian y Ella Fontanals Cisneros, el coleccionista Eduardo Costantini, diplomáticos como el ex embajador de la Argentina en Gran Bretaña Federico Mirré, entre otros.

Fernando Entin y Jose Luis Anzizar - Elsi del Río

De las 56 galerías que participaron de la feria, sólo cuatro son argentinas: Del Infinito llevó obras de Raúl Loza, Tomás Maldonado, Carolina Antoniadis y Lucía Spotorno; Elsi del Río, la galería de Fernando Entin; Zavaleta Lab; Bisagra, una galería que inauguró con Pinta su presencia en ferias internacionales; Cosmocosa, un proyecto artístico liderado por Amparo Díscoli asociada por Balon de Londres, llevó obras de Nahuel Vecino.

Florencia Kaplan - Bisagra arte contemporaneo

Entre las 28 galerías europeas estuvieron presentes la londinense Maddox Arts, que exhibió obra de los argentinos Mercedes Bailarda, Vicente Grondona y el colectivo Mondongo. De las diez galerías españolas, varias presentaron obras de artistas argentinos; Espacio Mínimo con obras de Liliana Porter; Sicart presentó la serie de Nicola Costantino y su doble, cuyo video se exhibe actualmente en el programa Arte en la Torre de Fundación YPF.

Hannibal Reitano con "Chromosaturations" de Carlos Cruz-Diez

Pinta rindió homenaje al venezolano Carlos Cruz Diez y la cubana Carmen Herrera de 95 años, dos importantísimos maestros del arte de Latinoamérica.

El programa también incluye un proyecto de arte en el que 20 galerías presentan stands curados con shows individuales; la participación de 60 renombradas galerías, y una serie de diálogos sobre la presencia del arte latinoamericano en el contexto británico, y su ubicación en las colecciones públicas.

Estela Totah - Del Infinito arte

Instituciones como el Tate Modern, la University of Essex Collection of Latin American Art, el Centre Georges Pompidou, de París; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, de Madrid; el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, MACBA; y el Middlesbroug Institute of Modern Art, MIMA, de Inglaterra, se hicieron presentes a través de sus más destacados representantes para enriquecer sus colecciones permanentes con nuevas piezas de arte latinoamericano.
Todas las fotos son gentileza de Hannibal Reitano.

lll Jornada de Cultura y Turismo 2010 en el Museo Fernández Blanco

El Museo Isaac Fernández Blanco a través de su ciclo Ideas en Capilla invita al al tercer encuentro de las Jornadas de Cultura y Turismo co-organizadas junto al Ente Turismo de Buenos Aires.
Se realizará el jueves 1º de julio de 9 a 12:30 horas. con entrada libre y gratuita en la Sala La Capilla del Palacio Noel.
Informes e inscripción: mifb.turismocultural@gmail.com
Las Jornadas de Cultura y Turismo se desarrollan en 6 encuentros y cuentan con la participación de especialistas en las temáticas propuestas así como también disertantes provenientes de diversas instituciones culturales y campos profesionales afines.
El objetivo propuesto por los organizadores es reflexionar sobre el turismo cultural, articulando temáticas de la gestión cultural y la turística.
Entre los contenidos que formarán parte de este ciclo se destacan:
- La cultura como factor de desarrollo económico y social.
- Modos de articulación entre la gestión cultural y la turística.
- Evolución de la actividad turística en la ciudad y en el país.
- La inserción de la ciudad de Buenos Aires dentro de los mercados de demanda turística.
- Reflexión sobre las necesidades de estructurar la oferta cultural atendiendo a las necesidades del visitante y al mercado de demanda turística.
- Posibilidades y formas de generar procesos de calidad para la recepción de los turistas en los museos.
- La conservación del patrimonio como eje de un turismo urbano sustentable.
- Herramientas para el desarrollo de productos turísticos culturales.

Se presenta un libro de poemas en la Biblioteca Nacional

El miércoles 30 de junio a las 19 hs. se presentará el libro de poemas "Azules de Lino" de Angela Gómez Ciutiño en la sala Augusto Cortazar de la Biblioteca Nacional, Aguero 2502.
Hablará sobre la obra Fernando Sánchez Zinny en diálogo con la escritora.
La tapa ha sido ilustrada por Josefa Abellá.

"Nocturno", una muestra de Omar Galliani en el Centro Cultural Borges

Entre el 30 de junio y el 25 de julio se presenta en el Centro Cultural Borges, "Nocturno" de Omar Galliani, con la curaduría de Alessandro Romanini y Mássimo Scaringella.
Omar Galliani es desde hace muchísimos años una figura central del panorama artístico italiano no sólo por haber sido entre los primeros a adherir en los años '80 a la nueva figuración, sino por haber desarrollado en el transcurso del tiempo una técnica de trabajo única en su género que lo ha llevado a exponer en muchos países del mundo.
En esta ocasión, el artista, por primer vez en la Argentina, presenta una fascinante instalación de dibujos ya presentada en el Gabineto dei disegni degli Uffizi di Firenze con el título “Nocturno” y un núcleo de obras que recorren su trayectoria artística de los últimos años.
Acompaña la muestra un catálogo editado por Industria Gráfica Argentina, con textos de Alessandro Romani, Maurizio Vanni y Omar Galliani

Nacido en 1954 en Montecchio Emilia, donde vive y trabaja, Omar Galliani estudió en la Academia de Bellas Artes de Boloña y enseña pintura en la Academia de Bellas Artes de Carrara. En los inicios de los años ochenta ha sido un exponente relevante del grupo de los Anacronistas y del Mágico Primario. Ha participado en tres ediciones de la Bienal de Venecia y en la de 1984 ha tenido una sala personal en la sección Arte en el espejo. También en los años ochenta ha participado en la Bienal de San Pablo de Brasil y en la XII Bienal de París.
Ha expuesto en los Museos de Arte Moderno de Tokyo, Kyoto, Nagasaki, Hiroshima, en la Hayward Gallery de Londres, en dos ediciones de la Cuadrienal de Roma, en la Galería de Arte Moderno de Boloña, en la Galería Nacional de Arte Moderno de Roma y en las de Frankfurt y Berlín. En los años noventa su trabajo fue expuesto en el Scottsdale Center for the Arts de Arizona, en la Marian Locks de Philadelphia y en la Arnold Herstand Gallery de Nueva York. El artista ha presentado además Feminine Countenances en la Universidad de Nueva York y en el 2000 Aurea en el Museum of the Central Academy of Fine Arts de Pekín.

Lautaro Dores en la Manzana de Las Luces

Lautaro Dores, artista plástico y Curador de "Arte del Mundo", presenta en la Sala Mauroner de la Manzana de Las Luces, la muestra "Pintura Fresca".
Se puede visitar del 29 de junio al 11 de julio en Perú 294, Ciudad de Buenos Aires, de lunes a domingo, de 15 a 20 horas. Auspiciada por la Secretaría de Cultura de la Nación.

Ya inauguró arteBA'2010, una fiesta para el arte

Con el tradicional corte de cinta se inauguró arteBA'10 Edición Bicentenario. Estuvieron presentes el Jefe de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Mauricio Macri; el Ministro de Cultura, Hernán Lombardi; el presidente de arteBA Fundación, Facundo Gómez Minujín; autoridades nacionales, artistas, galeristas y representantes del ámbito empresarial.

(Foto gentileza Paulina Rosenfeld)

Entre los visitantes del arte y la cultura, estaba el historiador Pacho O´Donnell; el rector de la UNTREF, Aníbal Jozami; la directora del MAMBA, Laura Buccellato; la directora general de Museos de la ciudad de Buenos Aires y galerista, Florencia Braga Menéndez y la directora del Museo de Tigre, Diana Saiegh; el artista Claudio Roncoli y la galerista Daniela Luna (Appetite), Roxana Olivieri (galería Ro), Marta Minujín, Nicola Costantino, Dalila Puzzovio y Charlie Squirru.

Roxana Olivieri de Galería Ro
(Foto gentileza Paulina Rosenfeld)

En esta edición, la feria cuenta con la presencia de 83 galerías del país y del exterior, entre las que se destaca un grupo, especialmente invitado, que pertenece a las naciones del continente que este año festejan sus bicentenarios. Se trata de Colombia, Venezuela, México y Chile, cuyas galerías se ubican en torno de una Plaza de Bicentenario.

Daniela Luna de galería Appetite y Claudio Roncoli
(Foto gentileza Manuel Álvarez)

El barrio joven se compone de 19 stands que abarca galerías de Buenos Aires, Córdoba, Mendoza, San Carlos de Bariloche, en Argentina, y del exterior se encuentran Brasil, Chile, Venezuela y México. Entre ellas se destacan 5215 Contemporany Photo, de Buenos Aires y Donde se juntan las aguas, de Bariloche.

Karina y Andrea Rabolini
(Foto gentileza Manuel Álvarez)

La feria de arte se puede visitar hasta el 29 de junio, de 13 a 22 hs., en los Pabellones Azul y Verde de La Rural, Av. Sarmiento 2704, CABA .

Conferencia de Edward Lucie-Smith sobre Bacon en el Centro Cultural Borges

En el marco de la muestra de dibujos "Francis Bacon. La punta del Iceberg" en el Centro Cultural Borges, el 29 de junio a las 19 hs. se realizará una conferencia abierta con Edgard Lucie Smith.
Cupo limitado para 330 personas. Se repartirán las entradas gratis en recepción -1º piso- entre las 18.30 y 19 hs.Edward Lucie-Smith nació en 1933. Se formó en King´s School en Canterbury y en Merton College de Oxford, donde estudió la carrera de Historia. Al mismo tiempo fue Oficial de Educación en la RAF, y trabajó en publicidad antes de transformarse en autor free lance. Actualmente Lucie-Smith es uno de los más renombrados críticos de arte e historiador a nivel internacional. Como autor de libros de poesía, ganó el Premio John Llewelyn Rhys, y es miembro de la Academia Europea de Poesía. Tambien tiene una trayectoria como fotógrafo.

Encuentro de la artista Fabiana Barreda con chicos en la Fundación Esteban Lisa

El lunes 28 de Junio a las 17:30 hs. se realizará un encuentro de chicos y chicas con la artista Fabiana Barreda, en el que se desarrollarán juegos y producción plástica relacionada a las obras, en la Galería de la Fundación Esteban Lisa -Rocamora 4555, Buenos Aires, Argentina-, con la coordinación de Vali Guidalevich.
Esta actividad para niños de 4 a 10 años, es gratuita con cupo limitado. Se requiere la inscripción previa
personalmente, o al 48620569 (de 16 a 20 horas).

Convocatoria Abierta para Artistas

El arquitecto y curador Daniel Fischer luego de su última acción curatorial en el Reino Unido, Pinta Londres 2010, estará presente durante este invierno en Bariloche, Río Negro para dictar una Clínica de Arte en el marco de una iniciativa conjunta del programa Art Boomerang, la Residencia Artística Bariloche, Mad Patagonia, y el Concejo Municipal de Bariloche.
La participación de Fischer comienza con una Charla Abierta, el día 16, en el hotel Panamericano Bariloche, ubicado en avenida San Martín 536/70.
Los días 17 y 18 de Julio, en la Residencia Artística Bariloche, y dentro de las actividades del Mad Patagonia, con el apoyo del Concejo Municipal Bariloche, Fischer dará apertura a la Clínica con Artistas del Programa Boomerang – Proyecto Bariloche 2010, donde se seleccionará a 25 artistas de Bariloche y áreas de influencia para participar de encuentros de análisis, crítica y producción de arte.
El Programa Federal Boomerang tiene la intención de constituirse como una red y usina capaz de dar soporte a artistas de todo el país, no solo propone el perfeccionamiento de los artistas sino que también propicia el intercambio entre provincias por medio de muestras colectivas capaces de viajar a otros territorios donde habitualmente no es sencilla la difusión del arte.
La convocatoria estará abierta hasta el 10 de julio de 2010. Los interesados pueden solicitar las bases a: programaboomerang@gmail.com o a su coordinadora en Bariloche: Gestora Cultural Paula Peris, teléfono: 02944-15607144 Pintacura 2345 c.p. 8400 S.C.Bariloche, de Lunes a Viernes de 8 a 13 hs.

Homenaje a Ernesto Sabato en su cumpleaños número 99

El jueves 24 de junio, en el Auditorio de la Casa de la Provincia de Buenos Aires, el Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires entregó el premio José Hernández al notable escritor Ernesto Sabato en ocasión de su cumpleaños número 99. Recibió la distinción en su nombre su hijo Mario.

Con un emotivo acto presidido por el gobernador Daniel Scioli y la presencia de numerosas personalidades de la cultura, se referieron a la figura del escritor su biógrafa, la periodista Julia Constenla y Pacho O'Donnell. Acompañaron el acto el presidente del Instituto Cultural, Carlos D’Amico y la presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo, Estela de Carlotto. Durante el encuentro se proyectó un fragmento del documental “Ernesto Sabato, mi padre”, elaborado por su hijo Mario, que da cuenta de los lugares y momentos de mayor trascendencia en la vida del notable escritor.
El premio José Hernández fue recibido por importantes personalidades, como Quino, Eduardo Falú, Juan José Campanella, Gonzalo Pieres, Alberto Favero y Fernando Savater. Juan Carlos D`Amico, presidente del Instituto Cultural, explicó que este homenaje reconoce a un escritor que es un verdadero emblema cultural. "Su actitud es congruente con el espíritu de libertad, ansias de saber y solidaridad que fueron combustible para una fragua que forjó una personalidad comprometida con los derechos humanos"

Se conocieron los 30 ganadores del concurso de fotografía y derechos humanos

En el Salón Emilio F. Mignone de la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación se realizó la Ceremonia de entrega de Premios del Concurso de Fotografía sobre Derechos Económicos, Sociales y Culturales, y de Incidencia colectiva con la presencia de más de 150 personas. El acto estuvo presidida por la Subsecretaria de Promoción de la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación, Marita Perceval; el Encargado de Negocios de la Delegación de la Unión Europea en la República Argentina, César García Álvarez; el Director de Prensa del Archivo Nacional de la Memoria, Marcelo Duhalde, y los miembros del Jurado: Paloma García, Lucila Quieto, Fernando Gutiérrez y Gonzalo Martínez.

Los autores de las obras seleccionadas recibieron un Diploma, las fotografías serán publicadas en un libro y una muestra itinerante posteriormente recorrerá el país para hacer conocer los trabajos premiados.

Los ganadores son: Patricia Ackerman; Alejandro Ahuerma; Diego Araoz; Roberto Barbita; Ariel G Caprarotta; Nestor Fabián Del Ruiz; José Luis Di Lorenzo; Eva D'Iorio; Mario Gustavo Fiorucci; María Paz German; Silvia Giordano; Catalina González del Cerro; Santiago Hafford; Julieta Lazzini; Myriam Meloni; Gabriel Millozzi; Sebastián Miquel; Patricia Muller; Ileana Ochoa; Alberto Enrique Ortiz; Gonzalo Pacheco; Luis Alejo Pafundi; Leonardo Patti; Iván Pawluk; María Fernanda Quiroga; Carlos Rafael; María Verónica Regazzoni; Juan Francisco Rodriguez; Nicolás Stulberg y María Gabriela Valle.

En nombre del jurado Paloma García afirmó: “para la gente fue fácil captar el concepto y demostraron que no es tan complejo si sabemos cuáles son nuestros derechos”. En tanto, Marcelo Duhalde consideró que “es una gran satisfacción el resultado de este concurso que está relacionado con las políticas de Derechos Humanos implementadas por el gobierno desde el 25 de mayo del 2003”, y agregó que: “es un escalón más en el avance de la construcción de una nueva cultura de los Derechos Humanos”.

Marita Perceval, en tanto, sostuvo que además de reparar a través de las banderas de Memoria, Verdad y Justicia es importante “la reparación moral, ética y el reconocimiento social de que nuestra democracia se basa en los derechos”. Perceval resaltó además la importancia de los trabajos diciendo “que hacen visible una realidad que los poderosos de turno y de siempre quieren invisibilizar”. El representante de la Unión Europea, por su parte, recordó la importancia y el significado de los Derechos Humanos y reafirmó los lazos de solidaridad entre Argentina y el continente europeo.

El concurso de fotografía fue realizado en el marco del Proyecto de Fortalecimiento del Sistema de Protección de los Derechos Humanos (FORPRODHU) de la Secretaría de Derechos Humanos del Ministerio de Justicia, Seguridad y Derechos Humanos de la Nación y en cooperación por la Unión Europea. El FORPRODH es el resultado de un convenio de cooperación internacional, financiado entre el Estado Argentino y la Unión Europea. A través de este Proyecto se han puesto en funcionamiento ocho Observatorios de Derechos Humanos en diversas provincias del país.

Cia abierto: muestra de becarios 2009 / 2010

SÁBADO 26 DE JUNIO DE 13 A 19 HS
MUESTRA BECARIOS 2009 / 2010
DEL CENTRO DE INVESTIGACIONES ARTÍSTICAS
en Tucumán 3754
Participarán de la muestra:
Adriana Minolitti, Alejandro López, Ana Gallardo, Bárbara Kaplan, Carlota Beltrame, Conchetinas, Diego de Aduriz, Dudu Alcón, Estela Gómez, Federico Lanzi, Florencia Sgandurra, Gastón Pérsico, , Hernán Soriano, José Luis Landet, Juliana Iriart, Julieta Ortíz de Latierro, Laura Códega, Leandro Tartaglia, Leonardo Ramos, Leopoldo Estol, María Bedoian, María Paula Massarutti, Mariana López, Mariano Giraud, Mariela Scafati, Marisa Rubio, Martín Piroyansky, Mateo Amaral, Mauro Giaconi, Maximiliano Bellman, Nicolás Bacal, Nicolás Goldberg y Guillermo Faivovich, Osías Yanov, Renata Lozupone, Evangelina Aybar, Sandro Pereira, Santiago Taccetti, Santiago Villanueva, Tomás Espina, Ulises Romero y Victor Florido

Charla abierta del público con el Grupo Nexo en el Museo Perlotti

La Subsecretaría de Cultura, a través de la Dirección General de Museos, convoca al público a participar el sábado 26 de junio a las 17.30 hs. de una charla abierta con el Grupo Nexo, que está presentando su exposición de esculturas en el Museo de Esculturas Luis Perlotti, en su sede de Pujol 644, hasta el domingo 27 de junio. Acceso gratuito a la charla.
El Grupo Nexo está integrado por los escultores Arturo Álvarez Lomba, Constantina Iconomopulos, Armando Ramaglia, Cristina Velo, Alfredo María Williams, Claudia Cerminaro y Sergio Quattrochi.

Stile Italia inaugura "Inmigrantes" del artista Eduardo Cetner

En el marco de una nueva edición de “Gallery Nigths”, Fiat Auto Argentina tiene el agrado presenta la muestra "Inmigrantes" del artista Eduardo Cetner. La inauguración tendrá lugar el próximo viernes 25 de junio a las 19hs. en el espacio Stile Italia, Posadas 1029 - Recova de Posadas - Ciudad Autónoma de Buenos Aires.