22 de diciembre de 2006

30º aniversario de Sessa Editores

El 19 de diciembre Sessa Editores celebró su 30º aniversario con la presentación de un libro homenaje: "Tesoros de la Patagonia" en el Malba.
Estuvieron presente Aldo Sessa, junto a su hijo Luis que dirige la empresa, familiares y amigos como José María Peña.


Sessa Editores es realmente una familia, donde cada uno de sus integrantes se ocupa de un área específica de la empresa.
En estos 30 años esta editorial recibió la importante contribución de escritores argentinos que se asociaron durante estos años ilustrando en palabras e imágenes todo el territorio argentino con una excelente calidad gráfica a los ojos del mundo.

De esta forma y con la colaboración de la cancillería en sus áreas específicas de turismo ha hecho llegar en las embajadas y en ferias internacionales estas ediciones como esta última "Tesoros de la Patagonia" con las excelentes fotografías de Aldo Sessa, textos de Elsa Insogna, dibujos y notas de Marcelo Canevari, diseño de Carolina Sessa, realizado en papel ilustración, con 312 páginas y 260 fotos, incluyendo un DVD.

Premios Export-Ar 2006

El día 18 de diciembre en el Palacio San Martín se realizó la XI edición de la entrega de los premios Export-Ar 2006 como reconocimiento a las empresas que se destacaron por su tarea a favor de las exportaciones argentinas.
Participaron del acto el Canciller Jorge Enrique Taiana; el Director Ejecutivo de la Fundación Export.Ar, Dr. Marcelo Elizondo; el Secretario de Comercio y Relaciones Económicas Internacionales, Alfredo Chiaradía, el Subsecretario de Comercio Internacional de la Cancillería, Luis María Kreckler, además de importantes empresarios, funcionarios del sector, y autoridades nacionales, provinciales y municipales.

La Fundación Export.Ar es una institución mixta integrada por el sector público y privado para asistir a la comunidad empresarial en sus esfuerzos por comercializar con eficacia sus productos competitivos en el plano internacional, con miras a acceder, ampliar y diversificar sus exportaciones.

20 de diciembre de 2006

Un mural de Polesello en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín

El hall de la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín se enriquecerá a partir de este martes 19 a las 19 hs., cuando quede oficialmente inaugurada “Nunca recuerdo olvidarte”, la obra que el artista Rogelio Polesello realizó especialmente para embellecer el hall de esta sala de cine que forma parte de este Centro Cultural.

El mural de Polesello es una abstracción geométrica realizada en mosaico, de un rompecabezas en pastillas de pasta de vidrio que descomponen y reorganizan la mirada sobre una superficie de 2 x 6,80 metros.

19 de diciembre de 2006

Eduardo Pla en la UCA

El jueves 21 de diciembre de 2006 a las 18.30 hs. en el Pabellón de las Bellas Artes de la UCA, Edificio Santa María de los Buenos Aires, ubicado en Av. Alicia Moreau de Justo 1300, se inaugurará la muestra "Instalación Esférica Puerto Madero, Buenos Aires" del artista Eduardo Pla.

Obras del Patrimonio 1959-2006 del Palais de Glace

INAUGURACIÓN: 21 de diciembre de 2006 a las 19 horas

El Palacio Nacional de las Artes, Palais de Glace, expone en esta primera etapa, casi un centenar de obras de su patrimonio, conformado por los Premios Adquisición de las distintas disciplinas que integran el Salón Nacional, del período comprendido entre 1959 y 2006. Entretanto, se prepara la segunda etapa de esta muestra que comprenderá las obras premiadas desde los inicios del Salón hasta 1959.

Esta exhibición es una selección representativa de los últimos cincuenta años de la historia del certamen, realizada por el Director de la Institución, Oscar Smoje, que tiene por objetivo mostrar dónde se encuentra ubicado el Salón hoy, y de qué manera llegó hasta este punto.
A lo largo del tiempo el salón ha ido evolucionando y adaptándose a los requerimientos de las distintas épocas.

Algunos artistas que forman parte de esta exposición son: Jorge Álvaro, Alberto Bastón Díaz ,Mireya Baglietto, Alfredo Benavidez Bedoya, Eduardo Iglesias Brickles, Andrés Compagnucci, Carlos De la Motta, Hugo De Marziani, Cristian Delhez, Juan Del Prete, Roberto Duarte, Ana Eckell, Jorge Gamarra, Jorge González Perrín, Carlos Gorriarena, Kenneth Kemble, Juan Lecuona, Aurelio Macchi, Edgardo Madanes, Marcelo Malagamba, Jorge Meijide, Juan Melé, Adolfo Nigro, Norberto Onofrio, Margarita Paksa, Ernesto Pesce, Rogelio Polesello, Alexandra Sanguinetti, Mariana Schapiro, Nicolás Trombetta, Mónica Van Asperen, Luis Wells, Gerardo Wohlgemuth.

18 de diciembre de 2006

Muestra de Verano en El Puente



Alimentaria Mercosur 2007

Con la presencia del Licenciado Fernando Nebbia, Subsecretario de Política Agropecuaria y Alimentos de la Secretaría de Agricultura, Ganadería, Pesca y Alimentos de la Nación; Alberto Álvarez Gaiani, Presidente de COPAL; Marcelo Elizondo, Director ejecutivo de la Fundación Export-Ar; Francisco Carrio, Presidente de Reed Iberia y de Alimentaria Exhibitions; Gabriel Pascual, de Reed Eshibitions y Claudio Dowdall, Director General de La Rural; fue presentada a los profesionales del sector alimenticio y prensa "Alimentaria Mercosur 2007", que tendrá lugar entre el 30 de octubre y el 1º de noviembre de 2007 en La Rural.

Cabe destacar que esta muestra forma parte de la cumbre del calendario ferial mundial alimenticio, sumándose a las prestigiosas Alimentaria Barcelona, Alimentaria Lisboa y Alimentaria México.
Alimentaria Mercosur 2007 se presenta como la exposición local y regional capaz de permitir en sólo 3 días: conocer, ver, degustar, comparar y comprar los nuevos productos y servicios disponibles en el competitivo mercado de la alimentación.

17 de diciembre de 2006

Cuatro artistas unidos en Insight Arte

Entre el 11 de diciembre de 2006 y el 10 de enero de 2007 exponen en Insight Arte Patricio Larrambebere, Cynthia Kampelmacher, Paula Senderowicz y Gabriel Baggio.

Patricio Larrambebere nació en Merlo, Buenos Aires en 1968. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y con Raymundo Horacio D”Alessandro.
En 1999 recibe el «Subsidio de la Fundación Antorchas a la creación» para realizar una residencia en la Rijksakademie van Beeldende Kunsten de Amsterdam, Holanda.
Es coeditor de la colección Orbital y miembro fundador de la Agrupación Boletos Tipo Edmondson.

Paula Senderowicz nació en Buenos Aires en 1973. Egresó de la Escuela de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón en 1996; asistió a cursos de Mónica Girón, Jorge Macchi, Juan Doffo entre otros. Trabajó en escenografías de teatro independiente; es docente en el Instituto Universitario Nacional del Arte, y en su taller.
Realizó dos residencias en Banff Centre for the Arts, la primera debido a una beca por la Fundación Antorchas en 2004, la segunda comenzando el 2006, con subsidio de la Secretaría de Cultura.
En 2005 recibió el Primer Premio Pintura Beca L´Oréal Argentina.
Realizó muestras colectivas e individuales en el interior y en el exterior del país, llegando a ciudades como París, Tucumán, Rosario y Buenos Aires.

Gabriel Baggio nació en Buenos Aires, en 1974. Se recibió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón en 1998.
Obtuvo la beca Unesco-Aschberg para una residencia de 4 meses en el Museo de Arte Moderno de Dublín, Irlanda en 2003-2004, donde realizó una muestra individual. En 2003 recibió el subsidio a la creación artística del Fondo Nacional de las Artes. En 2005 fue becado para participar del Workshop de TriangleArt Trust en Hong Kong, China.

Cynthia Kampelmacher nació en Buenos Aires en 1968. Cursó la Carrera de Sociología de la U.B.A. y en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, participó en los Programas Intercampos de la Fundación Telefónica. Obtuvo una beca de la Fundación Antorchas para realizar la residencia en el Banff Centre for the Arts de Canadá y la Beca Kuitca del Centro Cultural Ricardo Rojas, U.B.A.
Recibió menciones en el Salón Nacional de Rosario (2005) y el Premio Arte y Nuevas Tecnologías MAMbA-Fundación Telefónica (2002).

15 de diciembre de 2006

Lectura pública de Mirtha Dermisache en El Borde

Todos necesitamos la Naturaleza

Conferencia:
Todos necesitamos la Naturaleza
por Ricardo Barbetti,
del Museo Argentino de Ciencias Naturales
Ilustrada con sorprendentes y hermosas diapositivas en color.

Lo silvestre hizo posible que haya seres humanos.

Costa del Río de la Plata

El miércoles 20 de diciembre, de 19:30 a 20:45 hs.
en la Biblioteca Popular de San Isidro "Juan Martín de Pueyrredon"
9 de Julio 501 - San Isidro

Escultura “Los paralelos del mundo” en Punta del Este

La obra del artista plástico ítalo argentino Eduardo Pla llamada “Los paralelos del mundo” será donada a la ciudad de Punta del Este.
El proyecto nace del art tour peninsular que realizó durante los meses de septiembre, octubre y noviembre de 2006.
Este tour incluyó las penínsulas Itálica (Bomarzo y Portofino), la península
Ibérica (Lisboa) y la península de la Florida (Miami) para finalizar en el 2007 (centenario de la ciudad de Punta del Este), con una escultura permanente en la península esteña.

El significado de este recorrido peninsular resume en definitiva la idea de unir el sentido universal que posee el arte trazado a través de un paralelismo que engloba la concepción de fraternidad entre los pueblos.
La obra es sponsoreada por el banco “BNP PARIBAS”.
La ubicación en Avenida costanera y Chiverta, frente al Conrad.
Está prevista su inauguración el 10 de enero 2007 a las 20 horas.


Homenaje al Maestro Gyula Kosice

Marina Curci en Ro Galería de Arte

SE ILUMINA EL PUENTE EN LA BOCA

VIERNES 15 de 20:30 a 0:00 hs.
SÁBADO 16 de 20:30 a 4:00 hs.
Proyecto lumínico: Gonzalo Córdova
CAMINITO y AV. PEDRO DE MENDOZA. VUELTA DE ROCHA

Durante las noches del viernes 15 desde las 20:30 y hasta las 0 horas y el sábado en una larga noche desde las 20 30 y hasta las 4 de la madrugada se ilumina el Puente transbordador Nicolas Avellaneda. Proyecto lumínico de GONZALO CORDOVA con la colaboración de HORACIO PIGOZZI.

Los artistas diseñaron esta instalación para contemplar un espectacular juego de luces, utilizando el color y el movimiento. En diferentes secuencias de variaciones de color se ofrecerá una nueva mirada del Puente, hoy en desuso y símbolo de un proyecto de país.

En ocasión de los de los 10 años de Proa y agasajando al barrio de La Boca y toda la zona sur de la ciudad, ponemos en valor la imagen del Puente para comprender su magnitud y su valor como monumento histórico.

Las formas dan la posibilidad de redescubrirlo desde una óptica festiva, devolviéndoles a los vecinos de La Boca y de toda la Ciudad un hito que fortalece la identidad y pertenencia a los barrios que están a orillas del Riachuelo.

La iluminación del Puente Nicolás Avellaneda tiene como objetivo señalar el monumento y destacar su importancia histórica y representativa dentro del puerto.

Gonzalo Córdova realizó la instalación lumínica y sonora del Cabildo de Buenos Aires, desarrollada en el marco de La Noche de los Museos '06 y en esta oportunidad interviene el Puente Transbordador en un evento público que se inscribe en las celebraciones por los 10 años de Fundación Proa.


Florencia Aenlle, Facundo Demarchi y Cristian Madregal exponen en Morón

13 de diciembre de 2006

Pinturas de Alberto Morales en la Casa Carlos Gardel

Nuevo libro de Ignacio Gutiérrez Zaldívar


Zurbarán Ediciones lanzó el nuevo libro de Ignacio Gutiérrez Zaldívar "100 Pintores del Arte de los Argentinos - 1799-2006". Fue presentado por el Dr. Félix Luna, el Dr. Guillermo Jaim Etcheverry, el Dr. Héctor Alegría, el Dr. Rafael Squirru y el Lic. Diego Videla.
Esta obra abarca 200 años de historia de nuestro arte e incluye temáticas, escuelas pictóricas, pintores del interior, maestros europeos, críticos y las historias de cien de nuestros artistas más importantes entre los que se encuentran: Alonso, Batlle Planas, Berni, Bonevardi, Butler, Castagnino, Collivadino, Cúnsolo, Daneri, Del Prete, Della Valle, Fader, Fontana, Forner, Gambartes, García Uriburu, Koek Koek, Mac Entyre, Macció, Pérez Celis, Pettoruti, Presas, Quinquela Martín, Seguí, Sívori, Soldi, Spilimbergo, Victorica y Xul Solar, entre otros.

12 de diciembre de 2006

Rem-Arte Tercera Edición en Victor Najmias

Beatriz Inés Piso y Pablo Abinal en Las Cañitas


Beatriz Inés Piso y Pablo Abinal

inaugurarán su muestra
"Paralelismo"
el miércoles 13 de diciembre a las 19 hs.
en Cartón Pintado- Espacio de Arte
Arce 235 en Las Cañitas.

11 de diciembre de 2006

8 de diciembre de 2006

Horacio Politi: "Colores, formas y figuras"

El 9 de diciembre de 2006 el Museo de Bellas Artes de La Boca "Benito Quinquela Martín" inauguró la muestra de Horacio Politi "Colores, formas y figuras".

"Varios años atrás, en el Museo Sívori, tuve la oportunidad de mostrar mi pintura en Buenos Aires, donde están mis raíces.
Aquí pensaba continuar mi obra y al amparo de mi gente, dejar cerrar alguna herida y pasar los días. No fue así, no pudo ser.
Hubieron otras lenguas, otras caras y otros cuadros...
Hoy de nuevo aquí, en este sitio que siento mío, quiero mostrarles de nuevo mi obra.
En ella está lo que fui viendo y aprendiendo en ese andar de pisar histórico.
Soy maestro, lo que aprendí, quiero enseñarlo, dar todo lo que se y vi caminando este mundo.
Pienso que así de este modo tal vez, mi vida se justifique."
Horacio Politi

"Tres versiones"

Nació en Buenos Aires en 1928. Estudió pintura con Dididamo Nardini y de Enrique Larrañaga y dibujo con Lajos Szalay en la Universidad del Norte en Tucumán.
Residió en Brasil durante dos décadas y allí desarrolló obras emblemáticas resueltas en gamas opuestas de azules, ocres y rojos.
Además de nuestro país, expuso en Alemania, Australia, Brasil, Chile, España, Estados Unidos, Finlandia, Italia, Paraguay y Venezuela.

Poseen su obras coleccionistas privados y museos de Caracas, Miami, Milán, La Coruña, Asunción, Santiago de Chile y Brasil.

"Amor de Verano"

La muestra se puede visitar hasta el 18 de febrero de 2007 en Av. Pedro de Mendoza 1835 de martes a domingos de 10 a 18 hs.

"Dibujos"

FOTOS PANDORAMA

Sergio Avello nos llama la atención sobre el ruido en Buenos Aires

La obra de Sergio Avello, "Volumen", se realizó especialmente para la explanada del Malba y se expone desde diciembre de 2006 hasta septiembre de 2007.
Se trata de un vúmetro gigante, un amplificador de sonido con micrófono, ópticas de semáforo, hierro y pintura sintética, destinado a llamarnos la atención sobre el ruido en el que vivimos sumergidos en Buenos Aires.

Sergio Avello forma parte de una nueva corriente global de artistas que conciben la obra en interacción con el medioambiente. Conjugando luz, sonido, tecnología, concepto, espacio público, sociedad y nuevos medios, se genera un acontecimiento artístico y social.
Volumen es información ambiental instantánea; un marcador de estándares de calidad ambiental, imprescindibles para preservar nuestro capital biológico. La luz y el sonido son sensaciones internas producidas por estímulos vibratorios del medioambiente. Cuando un cuerpo es golpeado o frotado, las moléculas que lo componen se mueven muy rápido; es decir que vibran, y esas vibraciones llegan a nuestro oído transmitidas por el aire como ondas sonoras.

La Organización Mundial de la Salud considera los 50 dB (decibeles) como el límite superior deseable; por encima de los 70 dB los sonidos ya resultan molestos, y si superan los 90 dB se vuelven dañinos. Lo normal en una conversación es 30 dB. Según esta misma organización, Buenos Aires es la ciudad más ruidosa de América Latina, aunque, desde el año 2004, en la ciudad rigen leyes para el control de la contaminación acústica.


Abril, Agosto y Septiembre en la Terraza del Malba

Entre diciembre de 2006 y septiembre de 2007 la terraza del Malba ofrecerá tres obras de la artista Marta Minujín: "Abril, Agosto y Septiembre", tres siluetas de hierro y metal pintado que forman parte de la serie "Los meses del año".
Marta Minujín, Mauro Herlitzka y Alejandro Raineri

Marta Minujín con Julio Sánchez, Marta Mondino y Loreto Arenas

Edgardo Giménez con Marta Minujín

“Hace varios años, explica Marta, viajé a Grecia y descubrí que la primera vez que el ser humano se representó a sí mismo, hace 6500 años, fue en las islas Cícladas. Entonces volví para atrás, porque en mis obras anteriores miraba a los griegos clásicos... De regreso en Buenos Aires no tenía dónde trabajar y, en una sola habitación, tardé un año en hacer una serie de figuras en bronce, de 60 cm de alto. El tema de esas obras es la relatividad del tiempo. Cada figura nació sola y dijo: "Soy octubre" o "yo soy diciembre", "soy noviembre” y, así, hice un almanaque. Luego surgió la idea de realizarlas en tamaño monumental, para que fueran emplazadas al aire libre”.

FOTOS: MIRTA HERRERO

Moda con Identidad Criolla en el Malba

Malba.Diseño presenta Moda con Identidad Criolla, una muestra dividida en tres bloques y centrada en la vuelta a la moda folk, curada por Felisa Pinto y Victoria Lescano.

La muestra propone tres ejes desde aproximaciones antropológicas, arqueológicas y vanguardistas, y en una nueva lectura al formato habitual de los desfiles y pasarelas.

El recorrido comienza con "Retrospectiva Mary Tapia (Colecciones privadas 1966-2006)", una revisión del trabajo de Tapia, pionera de la incorporación de tejidos, formas e inspiración criolla, de la cual se rescataron treinta prendas de colecciones privadas y serán exhibidas en maniquíes.

Dalila Puzzovio con los diseños de Mary Tapia

Luego, y a través de una videoinstalación realizada por Mariana Belloto y Carlos Trilnick, se documentan los trabajos de Medora Manero, Manuela Rasjido, Marcelo Senra, Araceli Pourcel, Mariana Dappiano, Martín Churba, Mariana Cortés, Gaba Esquivel y Clara de la Torre-Diana Dai Chee Chaug. Todos exhiben colecciones con inspiración folk desarrolladas en los últimos años.

Finalmente, Rodrigo Abarquero-Deborah di Stilio, Alejo y Javier Estebecorena, Cecilia Gadea, Pablo Ramírez, Celedonio Lohidoy, Laura Valenzuela, Chelo Cantón-Diego Trivelloni, Marcelo Ortega, Valeria Pesqueira y Prisl, creadores que pertenecen a la generación de moda de autor y que no han abordado nunca al folclore en su imaginario de moda, presentan versiones libres sobre el tema de la identidad criolla aplicado en accesorios camperos.

Diseño de Celedonio Lohidoy

Esta muestra se puede visitar hasta el 15 de enero de 2007 en Av. Figueroa Alcorta 3415.

FOTOS: MIRTA HERRERO Y OSVALDO BETTACHINI


Nueva muestra de Arte Joven en Wussmann

Cynthia Kampelmacher, Patricio Larrambebere, Paula Senderowicz y Gabriel Baggio en Insight Arte

Antonio Pujía en Fundación Mundo Nuevo


El 6 de diciembre Fundación Mundo Nuevo inauguró la muestra del maestro Antonio Pujía.

El primer beso en el Rosedal, 1983
bronce


La muestra está integrada por 15 esculturas de bronce, miniesculturas y varias piezas realizadas en plata, que recorren diferentes períodos de su vida, transmitiéndonos las emociones y los sentimientos que son el leit motiv de cada una.

La calidad humana de Antonio va más allá de la excelencia artística a que nos tiene acostumbrados. Hombre sencillo y talentoso, sus esculturas hablan de tango y de ballet, de parejas unidas en un abrazo y de la mujer, siempre presente en sus obras.
Candelabros hombre y mujer, 1988
bronce


Antonio Pujía nació en Polia, Italia en 1929, cuando tenía l8 años llegó a la nuestro país. En 1956 adquirió la ciudadanía argentina.
Estudió con los maestros Troiano Troiani, Alfredo Bugatti y José Fioravanti. La Escuela Nacional de Bellas Artes "Prilidiano Pueyrredón", le confirió el título de Profesor Nacional de Dibujo, y la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes, "Ernesto de la Cárcova", le otorgó el de Profesor de Escultura.
Ejerció la docencia, teniendo a su cargo las cátedras de escultura, en las Escuelas Nacionales de Bellas Artes "Prilidiano Puerredón" y "Manuel Belgrano".
También se dedicó a la enseñanza privada y fue en tal concepto fundador de la "Escuela Taller de Esculturas", que funcionó desde 1970 a 1975.
Ex-docente de la Escuela Superior de Bellas Artes "Ernesto de la Cárcova".Fue escultor-escenógrafo en el Teatro Colón de Buenos Aires, desde 1956 hasta 1970.

En 1959 recibe su primer premio de importancia: el Gran Premio del Salón Municipal Manuel Belgrano. A partir de entonces recibe gran cantidad de premios, crecientes en importancia y ganados a temprana edad.
En 1960 recibe el Gran Premio de Honor del Salón Nacional de Artes Plásticas.
En 1961 gana la Bienal Alberto Lagos y en 1964 el Gran Premio del Fondo Nacional de las Artes "Augusto Palanza".
En 1965 realiza su primera muestra individual en la galería Witcomb de Buenos Aires.
Ha
realizado 72 muestras individuales y numerosas muestras colectivas y obtenido 38 premios y distinciones a su labor artística.
Fue nombrado Caballero al Mérito de la República Italiana en 1982 y Ciudadano Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires en 1992.

Pareja, flores y frutos, 1997
plata


Norma y José, 1997
plata

Antonio Pujía junto a su escultura de bronce: "Desnudo con uvas", de 1971

Cáliz de familia

Adolescente con uvas, 1971
bronce


La exposición se puede visitar en Callao 1870, de lunes a viernes de 11 a 19 hs. con visitas guiadas diarias a las 18 hs.