30 de diciembre de 2022

Se presentó el libro "República de Waires" de Claudio Larrea en Arte x Arte

El sábado 3 de diciembre de 2022 se realizó la presentación del libro "República de Waires" de Claudio Larrea, con la participación de Eduardo Villar y Luz Castillo, en Arte x Arte, que además de poseer varias salas de exhibición de fotografía es una editoral especializada en libros y catalogos de fotografía.

Claudio Larrea, Luz Castillo y Eduardo Villar

"Para su relato y su fundación poética de Waires, el artista no recurre a datos históricos ni objetivos de Buenos Aires, sino exclusivamente a los que percibe o intuye su mirada de sensibilidad expresionista: lo que queda de una ciudad oscura que alguna vez, en otro tiempo -según otros relatos, otras ficciones- fue luminosa; que fue moderna y hoy parece melancólicamente detenida o fuera del tiempo; que quiso elevarse hacia el cielo en los años treinta y hoy parece sumergida en un pozo sin fin; con un paciente trabajo de arqueólogo visual, retira capa sobre capa y recoge con su cámara los restos velados que en esta ciudad quedan de aquella. Palacios sombríos, cúpulas majestuosas, juegos de la luz y la geometría, sueños de piedra y cristal, engañosa arquitectura de las finanzas, del poder y las instituciones, el orden de los hogares suntuosos y el de los modestos, monumentos de héroes olvidados bajo densos nubarrones grises, maniquíes que parecen a punto de despertar... En esos paisajes escenográficos se mueven los habitantes de Weimar, más cerca del sopor que de la vigilia. Con fragmentos de otros sueños, de otras épocas, Larrea sueña la larga noche de Waires y nos la muestra, siempre en pausa, huérfana de futuro y cargada de silencio." Eduardo Villar.

Mirta Herrero y Claudio Larrea durante la presentación del libro

Claudio Larrea nació en 1963, en Buenos Aires, Argentina.
Se mudó a Barcelona en 2001 y regresó a Buenos Aires en 2010.
Desde 2018, vive entre Barcelona y Buenos Aires.
Estudió en el Instituto Superior de Periodismo, Buenos Aires, Argentina.
Cursó una maestría en técnicas audiovisuales en el Instituto RTVE, Madrid, España.
Trabajó como director de arte gráfico en las revistas Playboy, Rolling Stone, MAN, Cosmopolitan (Argentina), Interiores (Barcelona).
Desde 1999 al presente es director de arte y production designer en publicidad, cine y videoclips, para varias productoras en Argentina, España y Europa.
Combina sus trabajos de publicidad y cine con su gran pasión: la fotografía.
Obtuvo el primer premio en el Concurso de Fotografía “Llocs del Món 2009”, Barcelona, España.
En 2015, Rise Art Gallery, Londres, Reino Unido y Praxis Art Gallery, Buenos Aires, Argentina y New York, Estados Unidos, comenzaron a representar algunas de sus obras fotográficas.
En 2016, Microsoft contrató una licencia mundial de un año para una de sus obras. En 2017 exhibió en la Fundación Getty de Los Ángeles, Estados Unidos, en la exposición internacional "Cómo leer El Pato Pascual" (Pacific Standard Time) y también fue galardonado con el Primer Premio en el concurso de fotografía "Art Decó Buenos Aires".
En 2019, la Opéra national du Rhin contrató una serie de sus trabajos fotográficos para ser proyectados como único escenario en la ópera-tango “María de Buenos Aires” de Astor Piazzolla, en la Ópera de Estrasburgo, Francia.
Desde 2020, Otto Galería lo representa en Buenos Aires,  Argentina. 
 
El libro puede conseguirse en las librerías del MALBA,  Museo Nacional de Bellas Artes, Asunto Impreso, Eterna Cadencia, Fundación PROA, Museo MARCO y claro, también en la tienda de ArtexArte, su sello editorial.

2 de diciembre de 2022

Gastón Herrera y María Maggiori en galería Praxis


"En esta ocasión, presento un grupo de obras recientes en acrílico de variables azules, donde la temática general es el paisaje, una continuación sobre la serie de bosques de Francia. En estas fuentes visuales insistía en perderme una y otra vez, como imaginaba que lo hacían los pintores y fotógrafos de la escuela de Barbizon, en imágenes que al momento eran virtuales para mi (internet y libros de fotografías). 

Sin embargo, en medio de esta persistencia por el tema, ocurre el amor y el viaje a Francia. Como una confluencia inexplicable, me encuentro visitando y transitando los bosques que tanto había dibujado, como un camino inverso sobre las fuentes, explorando una naturaleza desconocida, y a la vez familiar. Passage es este pasadizo vegetal de ida y vuelta, el transcurso entre lo real y lo imaginario. Un bosque que no desvanece y un amor que se torna habitable. Les comparto aquí estas impresiones dibujadas." Gastón Herrera.

El artista nació en La Plata en 1974. Cursó la Licenciatura de Bellas Artes de Rosario (UNR). Asistió a las Clínicas de Obra de Claudia del Río y Pauline Fondevila. Participó en los talleres de Rafael Cippolini, Carlos Herrera, Paola Vega, Fernanda Laguna y Gabriel Valansi.
 

"¿Cómo dar cuenta de lo que pasa cada día y de lo que vuelve a pasar?

Ver lo cotidiano, el paisaje cercano, eso que no interrogamos porque justamente lo vivimos sin percibirlo y queda en segundo plano.

Otro día, otras sombras, acerca la mirada a ciertas formas mínimas que se acentúan a la vista de una caminata, al instante en que se entretejen, al pensamiento en el aire. 

 
Caminar, dibujar y escribir tienen una similitud, cierto estado de introspección, meditativo y de tiempo paralelo. 
Las líneas trazadas a pincel permiten pensar en lo que anuncia y todavía no es. La geografía deviene extraña en un mundo donde las cosas se revelan/rebelan y adquieren un nuevo significado o simplemente dan cuenta de su presencia, como constancia del tiempo apenas insinuado. La familiaridad y la extrañeza se unen en un universo en movimiento, orgánico y voluble, volviéndonos a preguntar sobre cómo situarnos en ese lugar." María Maggiori.

La artista nació en Buenos Aires en 1975. Cursó estudios de arte en Paris, Francia (1994-1998) en la Universidad de La Sorbonne, Paris VIII y en la École de Sévrès. Continuó luego sus estudios en la Escuela Nacional de Artes Visuales en Buenos Aires Argentina. Asistió al Taller de dibujo de Eduardo Stupía en la Universidad Torcuato Di Tella (2015-2016), fue artista PAC, programa de arte contemporáneo (2015) también del Programa Yungas Tigre (2017) coordinado por Raúl Flores, participó del taller El texto de la obra (2018) a cargo de Silvia Gurfein, del seminario Vocabularios políticos de Claudia Ribas en el EAC (2019), Taller EAC de Victor Leme Riqué (2021) y del taller de Karina Peisajovich en el MNBA (2022).