30 de septiembre de 2010

Encuentro de chicos y chicas con artistas en la Fundación Esteban Lisa

El lunes 4 de octubre a las 17:30 hs. la Fundación Esteban Lisa y su Escuela Integral de Arte para chicos anuncia la visita de la artísta plástica Marcela Girotti.
Los chicos y chicas participarán de un taller de grabado, donde tendrán la posibilidad de explorar diferentes materiales y soportes.
Marcela Girotti nació en Buenos Aires, en 1970. Estudia pintura en el Taller de Diana Dowek. Es antropóloga egresada de la Facultad de Filosofía y Letras. UBA, donde es profesora en Ciencias Antropológicas. Desde el año 1994 participa en numerosos salones y exposiciones colectivas e individuales recibiendo diferentes premios. Dirige el Taller de Arte La Maraña desde 2005.

Esta actividad gratuita y abierta a la comunidad, para chicos de 4 a 9 años está coordinada por Vali Guidalevich.
El encuentro será en Rocamora 4555, y Estado de Israel.
Se requiere la inscripción previa personalmente, o al 4862-0569 (de 16 a 20 Horas).

Stile Italia continúa su presencia en Gallery Nights con la muestra colectiva “La primavera de las Donnas”

Desde el viernes 24 de septiembre y a lo largo de octubre, continuando con la celebración del 10º aniversario de Gallery Nigths, en el espacio de Fiat Auto en la Recova de Posadas, Stile Italia, se puede ver la muestra colectiva “La primavera de las Donnas”, con obras de los artistas Geraldine Koncar, Marcos López, Eduardo Pla, Eduardo Médici, Martín Di Girolamo, Romina Salem Taborda y Alejandra Padilla.
La temática que engloba a esta diversidad de creadores combina la llegada de la primavera y el espíritu de las “Donnas” italianas como representación de la mujer en sus diferentes roles. Las obras abarcan imágenes florales, esculturas, pinturas y fotografías de mujeres desde distintos puntos de vista.
La artista Geraldine Concard se presenta con una obra especialmente realizada para esta ocasión “Viva Italia”, un collage con grafito sobre bastidor que reproduce a las tres generaciones de mujeres más representativas de la “Donna Italiana”: Isabella Rossellini, Sofía Loren y Mónica Bellucci. Su amplia trayectoria comprende trabajos de diseño de vestuario, accesorios y escenografía para teatro, televisión y cine, entre los que se pueden destacar su participación en “El hijo de la novia” y “Luna de Avellaneda”, ambas películas de Juan José Campanella.
Marcos López
La participación del artista, Marcos López, con sus obras “Jazmín” y “Chica vaca con perro” parte integrante de las colecciones del Museo de Arte Reina Sofía y el Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León, en España, entre otros, constituye un importante aporte a la muestra. Su historial como fotógrafo se inicia en 1978 y se afianza con la obtención de una beca de perfeccionamiento del Fondo Nacional de las Artes, su carrera continúa con numerosos trabajos y publicaciones de libros que confirman su reconocimiento a nivel internacional.
Eduardo Pla
“Las mil caras de Madonna”, de Eduardo Pla reconstruye una Madonna a través de cientos de fotografías de las distintas representaciones a lo largo de la historia del arte con la técnica del mosaico digital. Su camino se inicia como precursor en la utilización de los sistemas electrónico-digitales como forma de expresión artística proveniente de su formación internacional que le permitió representar a la Argentina en las principales bienales del mundo y exponer sus obras en el Palais de Glace, el Centro Cultural Recoleta, entre otros.
“Una flor al viento delicada” y “Boquitas pintadas II”, de Eduardo Médici, reproducen rostros y cuerpos femeninos donde el énfasis está puesto en el color y los fondos. Desde sus comienzos, el artista, participó en exhibiciones individuales y colectivas en el país y en el exterior, en 1994 concurrió como invitado a la Bienal de Cuenca, Ecuador. Actualmente es considerado un maestro que ya formó jóvenes artistas en su atelier y en el programa de becarios de la Fundación Antorchas.
Martín Di Girolamo
Martín Di Girolamo, mediante sus obras, “Celita” y “Deborah”, esculturas en masilla, hace referencia a la imagen de la mujer actual, que poco tiene que ver con su condición humana pero si con las exigencias o mandatos sociales contemporáneos. El artista comenzó su carrera en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, luego participó de numerosas exposiciones nacionales e internacionales obteniendo en el año 2000 la beca del Fondo Nacional de Las Artes.
En el caso de Romina Salem Taborda, las obras expuestas, “Febrero” y “Fruta extraña”, forman parte de una serie inspirada en los contrastes de las flores del jardín que la artista armó en una especie de invernadero con materiales encontrados. Por último, Alejandra Padilla, también participa con al temática de primavera con 3 obras de la Serie Paraísos “New Face of Beauty”, “Paraíso N° 6” y “Paraíso N°7” con la técnica de collage sobre tela. Ambas artistas cuentan con una amplia trayectoria en exposiciones individuales y colectivas, a nivel nacional e internacional

Actividades "núbicas" de octubre

29 de septiembre de 2010

Se entregaron los Premios Influencias 2010

Con record de inscriptos cerró la segunda edición de los Premios Influencias 2010 al diseño e internet. Los ganadores disfrutaron de la ceremonia de premiación en espacio Godoy conducida por Andrés Gribnicow.

El premio, presentado por Intel, distinguió a los desarrollos locales más innovadores en los ámbitos del diseño y de internet. Este año contó con más de 250 inscriptos, cuyas obras fueron juzgadas por importantes referentes de cada una de las disciplinas entre los que se encontraron Guillermo Tragant, Mariano Toledo, Enrique Avogadro y Carolina Muzi para evaluar en materia de diseño; y Omar Arab, Fernando Barbella, Ariel Arrieta y Mariano Amartino en Internet.

En la categoría Internet, fueron premiados Judith Gómez Machado y Bárbara Pavan por el blog "Indihearts Buenos Aires Music Journal", Adrián Francolini y Acsel Connena por la publicidad on line "Il Ballo TV" y Pablo Aristizabal de Competir por "Aula 365" en la subcategoría servicios on line.

En relación a Diseño, Constanza Nuñez y Gabriel Pires Mateus resultaron ganadores en Diseño de Producto por su creación "Butaca S.O.S. de Barrio"; Leonardo Fortunato, por su parte fue premiado por su obra "Re-tacho" en la subcategoría Diseño de Prototipo de Producto; y finalmente la argentina -hoy residente en Londres- Irene Brandt fue la ganadora en Indumentaria por el vestido "Congreso".

Los ganadores recibieron una estatuilla y sus trabajos se publicaron en "Influencias, Guía de la Innovación en Argentina". A su vez, los premiados de Internet podrán incubar su proyecto a través de la factoría de emprendimientos Dreams 2.0.

Alejandra Cordes, directora de Green Tara y co-productora del evento sostuvo: "Es digno de destacar la calidad de todos los trabajos presentados en esta edición, realmente colmó nuestras expectativas y nos genera muchas ganas y orgullo de mantener e instalar este premio en nuestro país ya que representa un incentivo para que estudiantes y profesionales sigan generando nuevos proyectos innovadores y creativos".

Influencias está producido por Green Tara producciones culturales y GrupoSiete contenidos, presentado por Intel, Agea Digital, Godoy y Revistatdi.com, y auspiciado por el Centro Metropolitano de Diseño, la Universidad de Palermo y Palermo Valley.

Intervención artística de dos artistas de la historieta en el CCEBA San Telmo

En el marco de la "Gran Semana Suelta de Viñetas" y en colaboración con la Asociación Viñetas Sueltas, el 1º de octubre a las 19 hs. el Centro Cultural de España en Buenos Aires presenta la intervención conjunta de dos grandes artistas de la historieta: Felipe Hernández Cava + Sanyú, en la fachada del CCEBA San Telmo, ubicado en Balcarce 1150.

Muestra 1er. Aniversario de Original Múltiple

Original Múltiple Arte Grabado cumple 1 año y lo festejamos a lo grande el viernes 1º de octubre a las 19 hs. “Todos somos originales múltiples II”, una muestra colectiva de grabado y arte impreso argentino, nos invita a compartir el inagotable imaginario de nuestros artistas, en su multiplicidad de técnicas y expresiones. Imperdible degustación de Chocotorta.
Artistas Seleccionados: Alvarez, Gabriela -Amici, Matías- Barca, Verónica- Battellini, Marisa- Farmache, Cristobal- Infante, Florencia - Nespolo, Alfonsina - Plana Sabatez, Juan Manuel - Pumar, María del Carmen -Saccomano, Blanca- Sanchez, Ana- Soria, Esteban.
Artistas Invitados: Esteban Grimi, ganador del Premio Federal de Grabado 2010 entregado por la Fundación Irene y Oscar Pécora - Silvina Paulón, invitada a participar del Premio Trabucco 2006.
Se puede visitar la muestra hasta el domingo 17 de octubre en Venezuela 468, San Telmo.

Original muestra de encuadernaciones artísticas

El viernes 1º de octubre, a las 19.30 hs., se inaugura en la librería Libros del Pasaje, la muestra “Un libro en veinte manos”, exposición grupal de encuadernación artística que propone diversos diseños artísticos para una misma pieza bibliográfica.

Como es de práctica en los concursos internacionales de encuadernación artística, en esta exposición colectiva los participantes desarrollan su trabajo sobre un mismo libro, “La mampara”, de la escritora chilena Marta Brunet, editado en 1946 por Eduardo Mallea en la famosa colección “Cuadernos de la Quimera” de la editorial Emecé.

La exhibición se puede visitar hasta el 31 de octubre, todos los días, de 14 a 22 hs. en Thames 1762, Palermo.

Gabriel del Campo presenta a Eduardo Plá en Casa Foa

Año a año decoradores, arquitectos, diseñadores y paisajistas se dan cita en el espacio de diseño más importante de Argentina para mostrar las tendencias locales e internacionales en arquitectura, diseño interior y paisajismo con un alto nivel de excelencia. En esta oportunidad el anticuario Gabriel Del Campo presenta la obra ‘Anillos concéntricos’ del artista Eduardo Pla.
La obra es un móvil realizado con anillos concéntricos con un desplazamiento de 10 grados cada uno, en cuyo centro se encuentra una esfera de 80 cm. de diámetro.
Se puede visitar en el espacio del anticuario Gabriel del Campo, en Casa FOA "La Defensa" desde 1 de octubre al 14 de noviembre, de 12 a 20 hs. en Defensa 269, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Entrada General: $35
Jubilados y Estudiantes: $20
Clientes Citi: $28
Menores de 14 años y discapacitados: gratis.

Florencia Ancil Ezcurra y Delfina Schinocca en Modena Design

El espacio de arte de Modena Design está presentando la muestra de pinturas de las artistas Florencia Ancil Ezcurra y Delfina Schinocca, con la coordinación de Lucila Isaurralde.
Lucila Isaurralde, Delfina Schinocca y Florencia Ancil Ezcurra
Florencia nació en Buenos Aires el 30 de enero de 1966.
Inspirada en la obra de su abuelo, el artista plástico Raúl San Martín, inició su propio camino a través del dibujo y la pintura inspirada en el realismo y la figuración expresada en todas sus obras.
Comenzó siendo autodidacta. Luego estudió con Juan Aztica en el Museo de Bellas Artes, en los talleres de Rebeca Mendoza y Marco Otero.
"Hoy, mi obra no tiene fin, no termina en la tela. Puede terminar más allá de sus límites. Es mi deseo que continúe más allá de las estructuras del espacio. La tela me genera energía y explosión interna. Orgánica. Sin límites. Se escapa de mí" dice la artista de su trabajo.
Susana Roccasalvo y Lucila Isaurralde
Delfina nació en Buenos Aires el 24 de junio de 1988.
A los 13 anos se despertó en ella una gran pasión por el arte. Así que al terminar el secundario comenzó la carrera de Bellas Artes. Paralelo a ello estudió en los talleres de Rebecca Mendoza y Duilio Fonda.
Dice Delfina de su trabajo: "Inspirada en la obra de Gustav Klimt, hoy mis pinturas y mis dibujos muestran sensualidad, femineidad y un estilo romántico .Orgánico. Llena de inquietudes y en una constante búsqueda, mi camino recién comienza, hay mucho por descubrir."
Delfina Schinocca y Florencia Torrente
Florencia y Delfina son madre e hija respectivamente, ambas aman y disfrutan el arte y participan desde hace algunos años en exposiciones colectivas.
La muestra se puede visitar hasta el 10 de octubre de 2010 en Av. Figueroa Alcorta 2270.

28 de septiembre de 2010

Taller creativo gratuito a cargo del escultor Enio Iommi en el Centro Cultural Recoleta

En el marco de la muestra retrospectiva del maestro Enio Iommi, el Centro Cultural Recoleta programó un taller creativo gratuito a cargo del escultor.
Días: sábado 9 o 23 de octubre de 17 a 20hs.
La consigna será trabajar con un objeto provisto por los organizadores. Los participantes deberán traer: Materiales: trapos, lanas, alambres, trozos de maderas y metales, clavos y materiales de descarte, plásticos, juguetes, elementos no perecederos ni peligrosos para su manipulación. Pegamentos tipo epoxi, cintas de embalaje. Herramientas para cortar: pinzas, alicates, tijeras, martillos.
Actividad gratuita y cupo limitado a 20 personas por taller. Es imprescindible la inscripción previa enviando un mail a: cedip_comunicaciones@centroculturalrecoleta.org o llamando al 4803 1040 int. 267, de lunes a viernes de 10 a 18 hs.
Dependiendo de las condiciones climáticas, el taller se realizará en el Patio de los Tilos, frente a la sala Cronopios donde se exhibe la retrospectiva del maestro Iommi. No se suspende por lluvia.
Los trabajos realizados quedarán en poder de sus autores. Se sugiere asistir con ropa de trabajo cómoda.

Pandorama en Londres: Elephant Parade London 2010 Aution

Elephant Parade London es una campaña para la conservación de los elefantes asiáticos, este año junto con Elephant Family convocaron a 250 artistas para que pintaran unos enormes elefantes los cuales se expusieron de mayo a julio en varias calles, parques y plazas londinenses.
Hannibal Reitano y Goldie Hawn
La subasta tuvo lugar en los jardines del Royal Hospital Gardens, Henry Wyndham, Director de Sotherby's, fue quien estuvo a cargo.
Liz Hurley
Entre los asistentes estuvieron personalidades de la realeza, del arte, diseño, música y deporte, como Sir Evelyn De Rothchild, la actriz Goldie Hawn, Sarah Ferguson -Duquesa de York-, Sir George Martin, Mark Shand, la modelo Liz Hurley, entre otros.
Las Princesas Beatrice y Eugenie junto al pensionista de Chelsea
La velada fue amenizada por la actuación musical de Coco Sunmer, hija de Sting.

Fotos y textos de Hannibal Reitano

27 de septiembre de 2010

Los muralistas en Galerías Pacífico

El 30 de septiembre próximo el Centro Cultural Borges y Galerías Pacífico presentan la muestra "Los muralistas en Galerías Pacífico", exposición antológica sobre la historia de los famosos murales ubicados en el edificio de las Galerías Pacifico. En esta ocasión los artistas Eduardo Stupía y Luis Felipe Noé se referirán a los dibujos de Berni, Castagnino, Colmeiro, Spilimbergo y Urruchúa y las curadoras Cecilia Rabossi y Cristina Rossi comentarán las principales líneas del guión curatorial.

Esta exhibición se presentó en esta misma institución en mayo de 2008 y se reedita en el marco de la presentación de JULIO LE PARC, otra mirada, intervención proyectada por este artista cinético para rendir homenaje a los maestros muralistas.

La muestra propone un recorrido desde los momentos preparatorios hasta las vicisitudes atravesadas por estas pinturas. Estos murales constituyen uno de los ejemplos más importantes de arte público de la ciudad de Buenos Aires y fueron realizados por el Taller de Arte Mural, formado por Antonio Berni, Juan Carlos Castagnino, Manuel Colmeiro, Lino Enea Spilimbergo y Demetrio Urruchúa.

Inaugurados en junio de 1946, en la actualidad los murales vieron pasar más de sesenta años de la historia argentina. Las galerías comerciales fueron una cita obligada en el paseo porteño, con un recorrido que superaba el centenar de comercios: desde casas de moda hasta confiterías o librerías especializadas. También bajo la cúpula se exhibieron obras de arte y, en los años 50, se presentaron tanto automóviles como las novedades en diseño industrial.

Sin embargo, en varias oportunidades los murales evidenciaron signos de deterioro. En la década del sesenta y en el marco de los intentos de venta, el predio corrió serios riesgos de demolición. Muchas veces se hicieron sentir los reclamos para evitar que las pinturas se perdieran bajo los efectos de la humedad de sus muros y la desidia y, en distintas situaciones, se logró el rescate. Estas alternativas podrán seguirse a través de fotos documentales, especialmente, en el caso de las restauraciones.
Las tareas de relevamiento realizadas para esta exposición permitieron reunir dibujos preparatorios, obras de apoyo o bocetos estructurales de las obras realizadas por cada uno de los artistas.
Esta exposición ha sido posible gracias a la participación del Banco Industrial, Galerías Pacifico y MAG&A.

Peter Kuper en Objeto a

Objeto a se suma este año a la "Gran Semana Suelta de Viñetas", una propuesta presentada por Viñetas Sueltas, Asociación Civil sin fines de lucro conformada para crear encuentros anuales alrededor de la historieta mundial, considerada ya una expresión artística contemporanea.
Viñetas Sueltas se plantea además el especial objetivo de que la historieta latinoamericana ocupe un lugar cada vez más importante en el mundo editorial y en el universo de los lectores.
El Festival Viñetas Sueltas está hermanado con los Festivales Viñetas con Altura de La Paz, Bolivia; Montevideo Comics de Montevideo, Uruguay; y es partner del Festival Bilbolbul de Bologna, Italia y la Semana Negra de Guijón, España.

En este 2010 la propuesta incluye diversas actividades como la Expo UBA de la mano del Centro Cultural Rojas o el Malba, librerías y muestras en el Centro Cultural de España en Buenos Aires y en galerías y Espacios de Arte, ofreciendo un recorrido por Buenos Aires en búsqueda de la historieta contemporánea.
Dentro de este contexto Viñetas Sueltas, Objeto a y la Embajada de Estados Unidos presentan una muestra inédita del norteamericano Peter Kuper, uno de los invitados de honor de esta "Gran Semana Suelta de Viñetas". El nombre de Kuper es esencial a la hora de pensar la historieta; desde que le cambió unos vinilos viejos por sus bocetos a Robert Crumb hasta su reciente Diario de Oaxaca, donde retrata una huelga de maestros en México (donde vivió por unos años) Kuper ha pasado por los medios más prestigiosos de la historieta actual.
Cabe destecar la comedia en la clásica revista Mad o sus diarios de viajes (ComicStrips), sus adaptaciones de la obra de Franz Kafka (The Metamorphosis y Give it up!, donde hay adaptaciones de cuentos de Kafka) y su uso de la autobiografía (Stripped – An Unauthorized Biography), asì como tambièn sus ilustraciones para el New York Times.
Kuper es además y es co-fundador y editor de la revista World War 3 illustrated que cumple ya 30 años de publicación (worldwar3illustrated.org).
Peter Kuper ha modificado todos estos lugares, géneros y aventuras de una forma tan potente como personal.

La muestra inaugura el lunes 27 de septiembre a las 19hs y permanecerá abierta hasta el martes 13 de octubre pudiendo ser visitada de martes a viernes entre las 16 y las 20 hs. en Niceto Vega 5181.

El sol de Brecht en la Cara de Benjamín. Seminario de Marcelo Expósito en el Centro de Investigaciones Artísticas

Este seminario busca partir de dos textos canónicos de Benjamín, "La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica" y "El autor como productor", para intentar reflexionar sobre cómo sus hipótesis teóricas visionarias sobre la articulación entre arte, política, activismo y comunicación de masas, están profundamente enraizadas en experiencias concretas como el tránsito de politización de la vanguardia ruso-soviética (de la fase autónoma del arte constructivista o cubo-futurista a su desbordamiento hacia el activismo social y político, siguiendo ejes como el productivismo y la factografía) e influidas por la radicalización de prácticas literarias y teatrales como las de Bertolt Brecht y Sergei Tretiakov.
La idea es tratar ciertas áreas de la constelación artística de los años veinte y treinta del pasado siglo como una suerte de momento originario o de big bang cuya explosión ha producido una onda expansiva cuyas reverberaciones se pueden sentir aún en el presente. Dicho de otra manera, no es de establecer una verdad del "pasado" de lo que trataremos en este seminario; intentaremos más bien agitar en aquél algunos fogonazos que iluminen las experiencias de nuestro presente.
Fechas: 25 y 27 de octubre; 8, 10, 15, 17, 22 y 24 de noviembre de 2010.
Horario: 18:30 a 20:30 hs.
Lugar: CIA - Tucumán 3754, Buenos Aires.
Toda la información detallada del curso > http://www.ciacentro.org/node/953
Inscripción: hasta el lunes 11 de octubre 18 hs en:
http://www.ciacentro.org/node/956
Seminario gratuito con cupo limitado e inscripción.

26 de septiembre de 2010

Subasta de obras de arte 2010 a beneficio del Museo Fernández Blanco

La Asociación de Amigos del Museo Isaac Fernández Blanco presenta una nueva edición de la Subasta de Obras de Arte, que realiza por cuarto año consecutivo a total beneficio de las obras de la institución.
Los fondos obtenidos a través de esta actividad solidaria son utilizados en la producción de exhibiciones, publicaciones, conservación y restauración de obras de la colección, adquisición de tecnología, mobiliario museográfico y sistemas de seguridad.
Este año contamos nuevamente con la participación de artistas argentinos de reconocida trayectoria a nivel nacional e internacional que donarán parte de lo recaudado.
Gracias a todos ellos, conforman esta edición más de 100 destacadas obras pictóricas y escultóricas contemporáneas y como signo temático distintivo, importantes piezas de plata realizadas por el maestro orfebre Emilio Patarca, entre ellas, el exclusivo Mate del Bicentenario.
Se puede consultar el catálogo on-line de las obras en: amifeb-subasta2010.blogspot.com
Las obras se exhiben hasta el martes 28 de septiembre. El remate se realizará el miércoles 29 de setiembre a las 19 horas y estará a cargo del prestigioso rematador Enrique Scheinsohn. Entrega de obras y venta post-remate. jueves 30/09 y viernes 01/10.
Todas las actividades se desarrollan en el Palacio Noel, Suipacha 1422, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Fontenla New Concept participa de la Semana del Arte en Puerto Madero

El jueves 23 de setiembre FONTENLA NEW CONCEPT, ubicada en Juana Manso 1193, participó de la Noche de Gallery Night de Puerto Madero.
Martín Palermo visitó el local durante el Gallery

Artistas Participantes:

MARIANO SAPIA
ZELMIRA PERALTA RAMOS
NATALIA ORLOWSKI
CRISTINA TROVATO
FERNANDO DONATI
LUISA GONZALEZ
ISABEL PEREZ QUESADA

DIANA AMBROSIUS
VIVIANA BEBCHIK de SABAN
TATITA GANLY
MARTA RODRIGUEZ SALIMEI
SILVIA COMPANY
VERONICA PUIGGARI

Fotografías
CRISTINA PADILLA

Esculturas
PATRICIA MARINO

Arte en vidrio
MARY ROZENMUTER

COORDINACION de ARTE
LUCILA ISAURRALDE

25 de septiembre de 2010

Subasta de Grandes Maestros de la Pintura Argentina en Galería Azur

Exhibición: Del Viernes 24 al Jueves 30 de Septiembre, todos los días de 12 a 20 hs. en Av.Callao 1701 -Esq. Guido-, catálogo completo en: http://galeriaazur.com/ Subasta: Viernes 1 de Octubre, 19.30 hs.
Benito Quinquela Martín - "Niebla y Sol" - 60 x 70 cm.

Inauguraciones en Espacio 10 Arte

Espacio 10 Arte invita a la inauguración de la exhibición el martes 28 de setiembre, de 19 a 21 hs. en Guatemala 4757, Palermo.
Sala I:
"ESPACIO ABSTRACTO"
Esta exhibición podrá visitarse hasta el 12 de octubre de 2010 de lunes a viernes de 14.30 a 20 hs. con entrada libre y gratuita.

24 de septiembre de 2010

23 de septiembre de 2010

Segunda Edición de "Arte en Movimiento" en Alto Palermo

Alto Palermo está presentando la segunda edición de la muestra Arte en Movimiento que se realizará en el shopping desde hasta el 17 de octubre. Una vez más, el público tendrá acceso a esta forma innovadora de exhibir arte en un contexto no tradicional, que permite disfrutar de una propuesta visualmente impactante todos los días, en su tiempo libre, en momentos de ocio y entretenimiento. 
Este año, "Arte en movimiento" abordará el tema de la pasión. La pasión puede ser un sentimiento muy intenso, casi irracional, muchas veces ligado a la felicidad, el dolor o la ira, o  bien una inclinación viva hacia alguna afición, como el coleccionismo, los viajes y el deporte, o a la misión de cada persona en la vida.
A través de este concepto las obras descubren cómo las pasiones afectan la percepción que  tienen los artistas del mundo, transformándolas en un  trabajo creativo.
La muestra reúne obras de artistas contemporáneos de diferentes generaciones y estilos como Delia Cancela, Nora Correas, Milo Locket, Felipe Jiménez, Martín Di Girolamo, Fabiana Barreda, Carlos Bosch, Diana Schufer, Claudio Roncoli, Roberto Padilla, Martín Palottini, Constanza Martínez, Nora Iniesta, Paula Rivero, Ana Lía Werthein, Raquel Podestá, Ezequiel Suranyi, Carola Rousso, Norma Catan, Claudio Gallina, Laura Dalton,  Elena Davicino, Orly Rosenkranz, Silvina Romero,  Vivian Guggenheim, Nicolás Stella, Colectivo 2H, Pedro Romero Malevini, Cristian Barnes, Mateo Bendesky, Sergio Merayo, Julieta Anaut, Federico Lamas, Ana Laura Pérez y Lucas Lasnier.
Además, la propuesta de Arte en movimiento suma talleres gratuitos para que el público experimente el hecho creativo, con  la participación de Constanza Martínez en técnicas de estampado en telas,  Silvina Romero en joyería textil, Norma Catan en arte en papel y Romina Goransky en origami.
Alto Palermo, a través de su propuesta "Arte en Movimiento" colaborará este año con la  Fundación Taglit Birthright Israel en la Argentina, una Organización internacional que trabaja hace más de 10 años en pos de acercar a jóvenes de entre 18 y 26 años con su identidad.
También se realizará una exhibición de aviones intervenidos artísticamente y diseñados por alumnos del Colegio secundario ORT. La temática de la intervención de los artistas será “Pasión por la Identidad”, haciendo hincapié en la importancia de conocer la propia identidad para poder desarrollar la pasión.
Ficha técnica de la muestra: Idea y Producción de Alicia Moszkowski y Mariana Froidevaux. Curador: Máximo Jacoby.

22 de septiembre de 2010