16 de marzo de 2021

"Los Mareados" en Fundación Cazadores

 

Leo Damonte, Cecilia Méndez Casariego, Mariana López y Sergio Bazán durante la presentación de la muestra
 

Leo Damonte, Mariana López y Cecilia Méndez Casariego exponen "Los Mareados" en la sala Imán de la Fundación Cazadores, una muestra curada por Sergio Bazán que alude, según palabras del curador, a "los artistas metidos en su obra, a aquellos que se concentran y desconcentran, los que sienten el vértigo y que se marean”. Y enseguida concluye: “Los tres artistas presentados en esta muestra son personas que se plantearon hacer una obra enloquecedora: estas ahí y al rato sentís que algo te está pasando”.

 

Leo Damonte

Nacido en Mercedes, provincia de Buenos Aires en 1978, Leo Damonte es profesor superior en artes visuales. Participa en muestras colectivas desde 2004. En el año 2007 realizó suprimera exposición individual en la galería Sicart en Barcelona, España. Al año siguiente, en 2008, recibió el Primer Premio Adquisición de la Bienal de Arte de Bahía Blanca. En 2009, obtuvo el Tercer Premio en el 98° Salón Nacional de Artes Visuales Nuevos soportes e instalaciones En 2013 ganó el premio Braque a las Artes Visuales en el Museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (MUNTREF). Fue distinguido con importantes becas de capacitación y perfeccionamiento, durante 2005 participó de la Beca Nacional para talleres del FNA y del seminario Proyectos de arte del Centro Cultural Rojas. En 2006 gana la Beca de Intercambio y Cooperación de la Secretaria de Cultura de la Nación. Fue seleccionado para participar en Intercampos III de Fundación Telefónica. Participó en 2008 de la Beca LIPAC organizado por el Centro Cultural Rojas y la UBA; participó del programa Tec en arte III de Fundación Telefónica. En 2011 gana la Beca Nacional de Creación del FNA. Durante el segundo semestre de 2013 realiza la Beca de perfeccionamiento en la Cité lnternationale des Arts. París. En 2017 fue seleccionadopara participar en la Beca Sala Taller del EAC en Montevideo Uruguay. Su obra forma parte de importantes colecciones públicas y privadas.

 

Mariana López

Mariana López nació en Buenos Aires en 1981. En 2002 obtuvo una beca de Fundación Antorchas para estudiar con Sergio Bazán. Participó de la residencia Skowhegan School of Painting and Scultur en Maine, EE.UU en 2006. En 2010 participó de la Beca Kuitca en la Universidad Torcuato Di Tella. En 2016 fue beneficiaria del programa Plataforma Futuro del Ministerio de Cultura de la Nación para realizar una investigación sobre el Museo de Ciencias Naturales de La Plata. Obtuvo la Beca Creación del FNA en 2018. 

Principales muestras individuales: Frontera, Galería Mite, 2019. Mar de Solís, Munar Arte, 2018; Sala de secado, Espacio Kamm, 2015; El vuelo de la remera blanca, Schlifka Molina, 2013, entre otras. 

 

Cecilia Méndez Casariego

Cecilia Méndez Casariego nació en Buenos Aires en 1980. Es artista visual y docente. Estudio en la Escuela de Bellas Artes “Manuel Belgrano” donde obtuvo el título de maestro nacional de dibujo (2002) y profesora en artes visuales (2005). Asistió al taller de dibujo con Marcia Schvartz en la Escuela de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova. Realizó clínica de obra con Sergio Bazán y Silvia Gurfein. En el 2013 es seleccionada para participar en la Bienal de Arte Joven de Buenos Aires. En el 2017, participa De la IV Jornada de Performance, Investigación de Antropología del cuerpo en el Centro Cultural Paco Urondo, U.B.A. Participa en diferentes muestras individuales y grupales siendo las más destacadas: “Acto”, Galería Elsi del Río (2019); “Tu recuperación”, Fundación Osde(2018); “Mirada blanca”, Taller Citroen, La Gran Paternal 03 (2018); “Los infantes en el paraíso”,Centro Cultural Recoleta (2015); “Diámetro y Caída”, Galería Schlifka Molina (2014); Bienal de Arte Joven, Ciudad Cultural Konex (2013); Mito Arte Contemporáneo, Uruguay (2012); “Las Octavas”, Fábrica Perú (2011); “Verano”, Galería Jardín Luminoso (2009); Arte Ba 08, Galería Jardín Luminoso (2008); “Erótica”, Galería Appetite (2009); “Desnudos en la Cárcova” Escuela Ernesto dela Cárcova (2007); “La voz del erizo”, Ciclo de arte y poesía, Goethe Institute (2006). Vive y trabaja en Buenos Aires.

 

Leo Damonte. “Dispositivo de dialogo 1. Figuraciones contradictorias en tres ficciones y algunas variables”, 2020/2021

La licenciada María Carolina Baulo escribió el siguiente texto para esta exposición:
“Situación incierta si las hay, el estar mareados nos remite a una pérdida del registro exacto del espacio que habitamos. Como si todo se convirtiera en una enorme masa giratoria en torno a nuestro cuerpo, aturdidos y sin equilibrio, nos entregamos a una posible caída libre sin amortiguación. Es quizás esta una interesante metáfora para aproximarnos mínimamente a la experiencia creativa del artista cuando reflexiona y acciona sobre su obra. «Los Mareados», según el curador de la muestra Sergio Bazan, alude a "los artistas metidos en su obra, aquellos que se concentran y desconcentran, los que sienten el vértigo y que se marean. Los tres artistas presentados en esta muestra son personas que se plantearon hacer una obra enloquecedora: estas ahí y al rato sentís que algo te está pasando". Y viniendo de un artista cuyo hacer en el campo del arte define una trayectoria prestigiosa tanto en la producción de una obra con carácter e impronta propia así como también en su rol de formador y guía de otros artistas, aplicando siempre una mirada aguda y perspicaz, las palabras de Bazan llevan al espectador a querer penetrar en ese espacio que promete hacerle vivir una experiencia estética desestabilizante, a llevarlo a navegar por aguas turbulentas, a recorrer caminos laberínticos, caer en remolinos espiralados y prestarse a juegos ópticos para fundirse en el espacio habitado por esas obras «enloquecedoras» las cuales, como mínimo, brindan un paisaje superador de la realidad inmediata.
 

 Cecilia Méndez Casariego. “Tu bien te salvará”, 2020/21, instalación

 

«Los Mareados» está conformada por una trilogía de artistas que componen, cada uno de ellos, un movimiento único dentro de una sinfonía donde deben coexistir las particularidades para sonar al unísono como un todo coherente. Materia y espacio son conceptos centrales en las búsquedas de los artistas, ejes constructivos de un relato complejo donde desde el volumen, la luz, el color, las texturas e impacto espacial general de las instalaciones, las esculturas, y lo bidimensional de las telas trabajadas con óleo, el espectador se acerca a universos heterogéneos desde lo estético y lo conceptual pero que sin embargo, logran integrarse escoltados por un criterio curatorial que logra destacar los vínculos latentes e invisibles a la mirada a vuelo de pájaro, demandando atención y reflexiones extraordinarias frente a un conjunto de trabajos que desafían las lecturas comunes.”


Para visitar la muestra concertar cita por instagram @fundacioncazadores.

 

11 de marzo de 2021

La galería Calvaresi presenta "Meteora" de Fabián Bercic


A partir del jueves 11 de marzo 17 a 20 hs. se puede ver en la galería Calvaresi, una exposición del reconocido artista plástico Fabián Bercic. La muestra, denominada "Meteora", reúne esculturas geométricas de gran tamaño, cascos de armaduras que representan tocados femeninos neoclásicos y fotografías de paisajes nevados, todas obras realizadas entre el 2017 y el 2021.

Fabián Bercic, es un artista de gran proyección internacional. Obtuvo el Primer Premio de Escultura en año 2017 en el Salón Nacional de Artes Visuales, formó parte de la Beca Kuitca en 2004/2005, expuso en el Centro Cultural Recoleta, en Ignacio Liprandi Arte Contemporáneo, en el Palais de Glace , en la Fundación Federico Klemm, PROA y en museos y galerías del exterior como el Blanton Museum of Arts, Austin,EEUU, MAD Museum of Arts and Design, New York, EEUU y Museo Amparo, Puebla, México. Nació en 1969, en la provincia de Buenos Aires y estudió diseño gráfico en la UBA. 

Natalia Ortíz Maldonado en el texto curatorial que escribió especialmente para la muestra precisa: “Hay cascos de guerreras, naves espaciales, un bosque nevado, materiales densos ligeros ásperos suaves, formas agudas curvas precisas, hay una cyborg llegando, una danza imposible, hay fotos, hay un mediometraje que aún no ha sido, un lenguaje insuficiente. Rastros del futuro”. Y continúa describiendo al artista de esta manera: “Hay un geólogo de sueños y pesadillas colectivas, un orfebre disciplinado, un humilde perseguidor de huellas, un monje que se vacía para que el mundo advenga. Finalmente concluye que “Meteora no es una idea sino un presagio, un relato fragmentario de futuros posibles que se obtiene a partir de señales que se han visto o de intuiciones y sensaciones certeras”.