Leo Damonte, Cecilia Méndez Casariego, Mariana López y Sergio Bazán durante la presentación de la muestra
Leo Damonte, Mariana López y Cecilia Méndez Casariego
exponen "Los Mareados" en la sala Imán de la Fundación Cazadores, una muestra
curada por Sergio Bazán que alude, según palabras del curador, a
"los artistas metidos en su obra, a aquellos que se
concentran y desconcentran, los que sienten el vértigo y que se marean”. Y
enseguida concluye: “Los tres artistas presentados en esta muestra son personas
que se plantearon hacer una obra enloquecedora: estas ahí y al rato sentís que
algo te está pasando”.
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| Leo Damonte |
Nacido
en Mercedes, provincia de Buenos Aires en 1978, Leo Damonte es profesor superior en artes visuales. Participa en muestras colectivas desde 2004. En el año 2007
realizó suprimera exposición individual en la galería Sicart en Barcelona,
España. Al año siguiente, en 2008, recibió el Primer Premio Adquisición de la
Bienal de Arte de Bahía Blanca. En 2009, obtuvo el Tercer Premio en el 98° Salón
Nacional de Artes Visuales Nuevos soportes e instalaciones En 2013 ganó el
premio Braque a las Artes Visuales en el Museo de la Universidad Nacional de
Tres de Febrero (MUNTREF). Fue distinguido con importantes becas de capacitación
y perfeccionamiento, durante 2005 participó de la Beca Nacional para talleres
del FNA y del seminario Proyectos de arte del Centro Cultural Rojas. En 2006 gana la Beca de
Intercambio y Cooperación de la Secretaria de Cultura de la Nación. Fue
seleccionado para participar en Intercampos III de Fundación Telefónica.
Participó en 2008 de la Beca LIPAC organizado por el Centro Cultural Rojas y la UBA; participó
del programa Tec en arte III de Fundación Telefónica. En 2011 gana la
Beca Nacional de Creación del FNA. Durante el segundo semestre de 2013 realiza
la Beca de perfeccionamiento en la Cité lnternationale des Arts. París. En 2017
fue seleccionadopara participar en la Beca Sala Taller del EAC en Montevideo
Uruguay. Su obra forma parte de importantes colecciones públicas y privadas.
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| Mariana
López |
Mariana
López nació en Buenos Aires en 1981. En 2002 obtuvo una beca de Fundación Antorchas
para estudiar con Sergio Bazán. Participó de la residencia Skowhegan
School of Painting and Scultur en Maine, EE.UU en 2006. En 2010 participó de la
Beca Kuitca en la Universidad Torcuato Di Tella. En 2016 fue beneficiaria del
programa Plataforma Futuro del Ministerio de Cultura de la Nación para
realizar una investigación sobre el Museo de Ciencias Naturales de La Plata.
Obtuvo la Beca Creación del FNA en 2018.
Principales
muestras individuales: Frontera, Galería Mite, 2019. Mar de Solís, Munar
Arte, 2018; Sala de secado, Espacio Kamm, 2015; El vuelo de la remera blanca,
Schlifka Molina, 2013, entre otras.
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| Cecilia
Méndez Casariego |
Cecilia
Méndez Casariego nació en Buenos Aires en 1980. Es artista visual y docente.
Estudio en la Escuela de Bellas Artes “Manuel Belgrano” donde obtuvo el título de maestro nacional de dibujo (2002) y profesora en artes visuales (2005).
Asistió al taller de dibujo con Marcia Schvartz en la Escuela
de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova. Realizó clínica de obra con Sergio Bazán
y Silvia Gurfein. En el 2013 es seleccionada para participar en la Bienal de
Arte Joven de Buenos Aires. En el 2017, participa De la IV Jornada de
Performance, Investigación de Antropología del cuerpo en el Centro Cultural Paco
Urondo, U.B.A. Participa en diferentes muestras individuales y grupales siendo
las más destacadas: “Acto”, Galería Elsi del Río (2019); “Tu recuperación”,
Fundación Osde(2018); “Mirada blanca”, Taller Citroen, La Gran Paternal 03
(2018); “Los infantes en el paraíso”,Centro Cultural Recoleta (2015); “Diámetro
y Caída”, Galería Schlifka Molina (2014); Bienal de Arte
Joven,
Ciudad Cultural Konex (2013); Mito Arte Contemporáneo, Uruguay (2012); “Las
Octavas”, Fábrica Perú (2011); “Verano”, Galería Jardín Luminoso (2009); Arte Ba
08, Galería Jardín Luminoso (2008); “Erótica”, Galería Appetite (2009);
“Desnudos en la Cárcova” Escuela Ernesto dela Cárcova (2007); “La voz del erizo”,
Ciclo de arte y poesía, Goethe Institute (2006). Vive y trabaja en Buenos Aires.
Leo Damonte. “Dispositivo de dialogo 1. Figuraciones contradictorias en tres ficciones y algunas variables”, 2020/2021
La licenciada María Carolina Baulo escribió el siguiente texto para esta exposición:
“Situación incierta si las hay, el estar mareados nos remite a una pérdida del registro exacto del espacio que habitamos. Como si todo se convirtiera en una enorme masa giratoria en torno a nuestro cuerpo, aturdidos y sin equilibrio, nos entregamos a una posible caída libre sin amortiguación. Es quizás esta una interesante metáfora para aproximarnos mínimamente a la experiencia creativa del artista cuando reflexiona y acciona sobre su obra. «Los Mareados», según el curador de la muestra Sergio Bazan, alude a "los artistas metidos en su obra, aquellos que se concentran y desconcentran, los que sienten el vértigo y que se marean. Los tres artistas presentados en esta muestra son personas que se plantearon hacer una obra enloquecedora: estas ahí y al rato sentís que algo te está pasando". Y viniendo de un artista cuyo hacer en el campo del arte define una trayectoria prestigiosa tanto en la producción de una obra con carácter e impronta propia así como también en su rol de formador y guía de otros artistas, aplicando siempre una mirada aguda y perspicaz, las palabras de Bazan llevan al espectador a querer penetrar en ese espacio que promete hacerle vivir una experiencia estética desestabilizante, a llevarlo a navegar por aguas turbulentas, a recorrer caminos laberínticos, caer en remolinos espiralados y prestarse a juegos ópticos para fundirse en el espacio habitado por esas obras «enloquecedoras» las cuales, como mínimo, brindan un paisaje superador de la realidad inmediata.
«Los Mareados» está conformada por una trilogía de artistas que componen, cada uno de ellos, un movimiento único dentro de una sinfonía donde deben coexistir las particularidades para sonar al unísono como un todo coherente. Materia y espacio son conceptos centrales en las búsquedas de los artistas, ejes constructivos de un relato complejo donde desde el volumen, la luz, el color, las texturas e impacto espacial general de las instalaciones, las esculturas, y lo bidimensional de las telas trabajadas con óleo, el espectador se acerca a universos heterogéneos desde lo estético y lo conceptual pero que sin embargo, logran integrarse escoltados por un criterio curatorial que logra destacar los vínculos latentes e invisibles a la mirada a vuelo de pájaro, demandando atención y reflexiones extraordinarias frente a un conjunto de trabajos que desafían las lecturas comunes.”
Para visitar la muestra concertar cita por instagram @fundacioncazadores.
