¿IMAGENES DE DIOS?

En poco tiempo, el fin de la energía barata y el cambio climático pueden empujarnos a una nueva era.
En las próximas décadas estaría en juego la supervivencia de la especie y de nuestros dioses.
Es momento para preguntas sobre nuestra identidad básica, sobre la animalidad y la espiritualidad de lo humano. ¿Te animás a responderlas?
Estas y otras preguntas se plantea Eduardo Calvo Sans en este libro que se presentará el 14 de septiembre de 2006 en la sala 10 del Centro Cultural Recoleta.

Janick de Oliveira Cézar presentó su libro "Infidelidad"

El lunes 28 de agosto Editorial Del Umbral presentó el libro “Infidelidad”, de la escritora y periodista argentina Janick de Oliveira Cézar en lo de Alberg Cobo.

En la oportunidad dialogaron con el público: la autora Janick de Oliveira Cézar, la dramaturga Mónica Ottino, la historiadora Lucía Gálvez y el doctor Francisco Maglio.


Este libro, que demandó cinco años de arduo trabajo, es la primera investigación sobre el tema publicada en español y recoge los testimonios de cincuenta personas protagonistas de episodios de infidelidad. Asimismo, incluye entrevistas a quince especialistas en salud, derecho, informática, genealogía y una trabajadora del sexo.

Janick es investigadora y escritora, nació en la Argentina, pero se formó en Francia, donde estudió Literatura Comparada en la Universidad de Nanterre.

FOTOS: OSVALDO BETTACHINI

Carlos Masoch en Praxis

Carlos Masoch está presentando su muestra de "Pinturas 2004-2005" en Praxis International Art.
"La vida es como una sucesión de cajas de Pandora" dice el artista y nos muestra un mundo compuesto de múltiples realidades, situaciones imposibles, cotidianas y misteriosas, pobladas de sombras y también ambientes serenos y luminosos.

Carlos Masoch nació en Buenos Aires, Artentina, en 1953.
Estudió pintura con Néstor Cruz y Gabriela Aberasturi. Desde 1980 se dedica al diseño gráfico y a la pintura.
Bajo el seudónimo de “Reverendo Douglas Vinci” ha participado en numerosos ciclos de radio y TV.
Ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas.

Carlos Masoch, Deni de Biaggi y Lalo Mir

Esta muestra se puede visitar en Praxis, Arenales 1311, hasta el 27 de septiembre de 2006.

FOTOS: OSVALDO BETTACHINI Y MIRTA HERRERO

Marta Fernandez expone en Kahlo

El viernes 25 de agosto en la Galería Kahlo, Arte y Diseño Latinoamericano, ubicada en Av. Alvear 1777, se inauguró la muestra "Negro y Blanco, retratos" de la reconocida fotógrafa Marta Fernández.
Se trata de una serie de retratos realizados en Brasil, donde Marta nos traslada en un clima íntimo al momento en que se realizo el retrato, destacandose el cuidado con que están realizados los trabajos.

Marta Fernández nació en Buenos Aires. Estudió fotografía básica y superior en el Foto Club Buenos Aires y fotografía artística con Andy Goldstein.
Además estudio con Jorge Bachetta, Norberto Cirujeda y Daniel Acosta.
Trabaja profesionalmente desde el año 1978, especializándose en reproducción de obras de arte, retrato fotográfico, periodismo gráfico, foto- fija en videos y telenovelas, fotografía de teatro y danza, eventos culturales para instituciones y galería de arte y fotografía artística.
Ha participado de exposiciones individuales y colectivas en Brasil, Italia, Mendoza y Buenos Aires.
Su obra figura en numerosas publicaciones y catálogos de galerías de arte.

La muestra se puede visitar hasta el 20 de setiembre de 2006.

"De Borges a Pessoa", por Francisco José Viegas

En su visita a la Argentina, Francisco José Viegas ofreció una conferencia sobre la obra y la vida de Fernando Pessoa y sus correspondencias con la obra de Jorge Luis Borges.

Francisco José Viegas nació en 1962, en Vila Nova de Foz Côa, Portugal.
Es escritor y periodista. Actualmente es Director de la Casa Fernando Pessoa.
Es autor de ocho libros de poesía reunidos recientemente en un volumen antológico titulado Metade da Vida (2002).
Su obra de ficción está traducida en Alemania, Francia e Italia, entre otros países.

Los Petersen

El jueves 24 de agosto se realizó en el Restaurant Central de La Rural una presentación de la exquisita cocina a que nos tienen acostumbrados los hermanos Petersen.
Nos recibieron con una copa de champagne de bienvenida, mientras que los delicados sonidos del cuarteto de cuerdas nos regalaba música de Vivaldi, Bach, Haydn y Piazzolla.
Llegamos en compañía de María Constantini, con quien compartimos una noche de placer culinario, rodeados de amigos y colegas.
También estaban presentes Luciano Miguens, Karina Rabollini, Luis Rodriguez, Alejandro Cánepa, entre otros.

Los Petersen, que cuentan con una larga trayectoria en gastronomía (Le Cordón Bleu / Alicia Berger, entre otros) tienen a su cargo ocho restaurantes, entre los que se encuentra el del MALBA.
En 1993 y 1994 ganaron el 1er premio Jóvenes Chef de Expo Gourmandise, y en 1995 el 1er premio chileno de Maestros de Cocina.

"MADI: Proyecto 0660" en Fundación Klemm

Desde el 24 de agosto se presenta en la Fundación Klemm la segunda exposición por el 60º aniversario del movimiento MADÍ.
La exhibición se compone de esculturas, fotografías, artes visuales, relieves con luz, pinturas con marco irregular y recortado, esculturas articuladas, esculturas lumínicas, obras con gas neón.
Este movimiento tiene su origen en 1946, a partir del manifiesto creado por Gyula Kosice. Es el primer movimiento cultural internacional lanzado desde la Argentina, con una clara y particular propuesta para las distntas disciplinas artísticas.

Gyula Kosice nació en 1924. Es escritor, plástico, teórico y poeta argentino y uno de los precursores del arte de vanguardia cinético y lumínico.

Estudió dibujo y modelado en Academias Libres. Es cofundador de la revista Arturo y de Arte Concreto - Invención.
Fundador del Movimiento y autor del Manifiesto Madí.
Creó estructuras lumínicas con gas neón y esculturas hidráulicas por primera vez en el plano internacional.
En 1948 representó a la Argentina en el Salón des Réalités Nouvelles, París, con la Exposición de Arte Madí.
Realizó la exposición Retrospectiva "100 obras de Kosice, un precursor" en el Instituto Di Tella (1968) y la exposición Retrospectiva en el Museo Nacional de Bellas Artes (1991) Buenos Aires.
Ha publicado más de 15 libros de ensayo y poesía.
Realizó 30 exposiciones personales y más de 600 exposiciones colectivas.
Fue distinguido "Caballero de las Artes y las Letras" por el gobierno de Francia, y nombrado Ciudadano ilustre de la Ciudad de Buenos Aires.
Padre de la Ciudad Hidroespacial ya preconizada en la revista Arturo ("El hombre no ha de terminar en la Tierra").
Sus obras figuran en Museos y colecciones privadas de Argentina, América Latina, Estados Unidos, Europa y Asia.

Gyula Kosice y Osvaldo Bettachini

Esta muestra, que cuenta con el auspicio de la Secretaría de Cultura de La Nación y el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, se puede visitar hasta el 22 de setiembre de 2006 en Marcelo T. de Alvear 626.

FOTOS: OSVALDO BETTACHINI Y MIRTA HERRERO

Sebastián Masegosa en Javier Baliña Galería de Arte

Sebastián Masegosa está presentando su muestra "Conjunciones ambiguas" en Javier Baliña Galería de Arte, ubicada en Arenales 1428, hasta el 14 de setiembre.
Se trata de un interesante conjunto de obras abstractas de reciente realización del exitoso artista de 31 años.

Sebastián Masegosa y Santiago Bonomi

Asistieron a la inauguración personalidades como Gaby Alvarez, Pancho Dotto, Fernando Noy, Eduardo Plá y María Constantini.

María Constantini y Sebastián Masegosa

Santiago y Federico Bonomi con Eduardo Plá

Fernando Noy, Juana Repetto y Gaby Álvarez

María Constantini, Javier Baliña, Juana Repetto, Gaby Álvarez, Pancho Dotto y Sebastián Masegosa

FOTOS: OSVALDO BETTACHINI

Mario Giacoya en Buenos Aires ROU

Cristina Piceda en el Centro Cultural Recoleta

El 12 de septiembre se inaugura en el Centro Cultural Recoleta una exposición de Cristina Piceda, una de las más destacadas representantes de la escultura argentina. Piceda estudió en Carrara, Italia, y en París, donde también realizó colecciones de objetos y adornos en mármol para Christofle, Christian Dior y Jansen.

La muestra, que se prolongará hasta el 15 de octubre, está integrada por 30 esculturas en mármol blanco de Carrara, en mármol negro de Bélgica y España, madera africana y metal, realizadas entre el 2002 y el 2006. Constituye, por lo tanto, un apasionante recorrido por la obra más reciente de una artista que a lo largo de los años ha construido una obra visceral, de extraordinaria fuerza visual y gran expresividad.

"Un Mundo Diferente" de Alberto L. Garay

Alberto Garay está presentando la muestra fotográfica "Un Mundo Diferente" en el Museo Metropolitano.

Este médico cirujano decidió cambiar cacería por fotografía, logrando unas singulares tomas de animales, producto de la paciencia del autor, a lo largo de sus viajes por el mundo.
Alberto Garay ha realizado numerosas exposiciones y recibido varios premios nacionales y extranjeros.

FOTOS: OSVALDO BETTACHINI

Esta muestra se puede visitar hasta el 9 de setiembre en Castex 3217.

"El Desierto Florido de Atacama" - Yayo Montoreano

El Museo Metropolitano está presentando la muestra: "El Desierto Florido de Atacama" de Yayo Montoreano.

Yayo Montoreano es un cirujano plástico que en forma paralela ha desarrollado una carrera como fotógrafo.
Se ha enfocado en los paisajes del país y del mundo, priviligiando la belleza que aportan los escenarios naturales.

Realizó cursos de capacitación en el Foto Club Argentino, en Bellas Artes y expuso en diversas galerías de arte. Sus fotos han sido publicadas en varias revistas, catálogos y en el diario La Nación. Ha recibido varios premios de salones nacionales y extranjeros.

FOTO: OSVALDO BETTACHINI

Juan Carlos Liberti en el Museo Nacional de Bellas Artes

Entre el 22 de Agosto al 24 de Septiembre se está presentando una importante muestra retrospectiva del maestro argentino Juan Carlos Liberti en el Museo Nacional de Bellas Artes.

El porteñito - óleo - 100 x 80 cm - 2000

El ojo - Oleo sobre tela - 100 x 120 cm - 1980

La exposición está integrada por un conjunto de más de setenta obras, entre óleos, dibujos, témperas y collages, correspondientes a las distintas series que realizó en cada etapa de su producción.

La obra de este artista, altamente imaginativa y llena de color, se enrola dentro del surrealismo.

Juan Carlos Liberti nació en Buenos Aires.
Este pintor autodidacta inició su labor artística en 1970. Desde entonces ha realizado 27 exhibiciones individuales en prestigiosas galerías y museos de Argentina, Estados Unidos, Puerto Rico,Venezuela y Paraguay.
Fue reconocido con diversos premios nacionales y extranjeros.
Sus obras figuran en museos de América y Europa.
Ha ilustrado numerosos libros sobre obras de William Shakespeare y 4 ediciones para bibliófilos sobre obras de Jorge Luis Borges.

Iluminaciones. Matilde Marín, Stella Maris y Karina Peisajovich en el MALBA

Malba inauguró Contemporáneo 17. Iluminaciones, con la curaduría de Victoria Verlichak. El eje central de la exposición es la luz artificial como herramienta artística; espacios de luces y sombras construidos por los artistas Matilde Marín, Stella Maris y Karina Peisajovich.

Matilde Marín presenta “Juegos iniciales”, un penetrante video con la imagen de sus manos, que buscan escribir sugerentes geometrías y formas lumínicas en el aire.
La obra continúa la línea de investigación de su serie de las manos, iniciada en 2002, donde la artista captaba los gestos de sus manos copiando un antiguo juego.

Juegos iniciales - DVD - 2006
Dirección y fotografía: Matilde Marín
Edición: Daniela Mutis
Sonido: Nicolás Diab
Duración: 4 minutos

Stella Maris (seudónimo del artista Sergio Avello), expresa su sensibilidad en “LED-A”, una provocadora instalación lumínica que invita al espectador a descubrir su costado lúdico.
Situado en el corazón de una columna, el LED irradia reflejos multicolores, captados por una pequeña –y casi oculta- cámara de video, que también toma la imagen del espectador que se acerca a mirarlo.

LED-A - Instalación interactiva - 2006
LED (Light-Emitting Diode), espejos, webcam, proyector y website
Stella Maris

Karina Peisajovich desarrolla una instalación abstracta con impulsos lumínicos y vibraciones sonoras en un campo de color gris a partir de dispositivos que incluyen filtros de color y un regulador de energía.

Orly Benzacar en la inauguración de la muestra

"Misteriosos Moradores de la calle" de Carlos Scaramella

El 17 de agosto se presentó en Holz Galería de Arte la muestra de Carlos Scaramella "Misteriosos Moradores de la Calle".
Esta muestra está compuesta por vistas aéreas de las distintas calles de la ciudad de Buenos Aires.
Esta visión diferente con sus sombras altera las proporciones reales de las personas y de la arquitectura.

Carlos Scaramella estudió con Mabel Raimondi y Ana Eckel en Buenos Aires, con Nancy Chunn en su estudio en Manhattan, Nueva York y en la Escuela de artes visuales en la ciudad de New York.
Estudió historia del arte con Daniela Pisarev en el Centro Cultural Borges.
Ha realizado exposiciones colectivas e individuales en Buenos Aires y New York y recibido varios premios.

Jorge Iglesias, Alfredo Cernadas Quesada y Rodolfo Sourigues

FOTOS: MIRTA HERRERO Y OSVALDO BETTACHINI

Esta muestra se puede visitar en Arroyo 862 hasta el 4 de setiembre de 2006.

Nestor Goyanes en Cartón Pintado - Espacio de Arte

El 16 de agosto abrió sus puertas “Cartón pintado – Espacio de Arte” con la inauguración de una muestra del grabador argentino Néstor Goyanes.

Nestor Alejandro Goyanes, nació en Buenos Aires en 1960.
Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y con los Maestros Osvaldo Atila y Ponciano Cárdenas.
Con el Maestro Alfredo De Vincenzo entra en el mundo del aguafuerte, buril y la aguatinta y con el Maestro Rafael Gil se inicia en la Litografía.
Participó en diversas exposiciones Municipales, Nacionales e Internacionales, obteniendo numerosos premios.
Poseen sus obras numerosas instituciones públicas y privadas en nuestro pais y en Cuba, Perú, Panamá, Puerto Rico y España.

Nanu Zalazar y Andrea Riccardi con Nestor Goyanes

La galería Cartón Pintado, curada por Nanu Zalazar, forma parte de SUM, un multiespacio de 600 metros cuadrados que incluye un restó y bar de bebidas alcohólicas.

Goyanes, Santiago Satz y Ricardo Roux

FOTOS OSVALDO BETTACHINI

La exposición estará abierta hasta el sábado 2 de septiembre en Arce 235, en Las Cañitas.

"PARADOJA" - Dibujos, instalación de imagen y sonido de STELLA SIDI

Paradoja que habita en los "retratos de familia" rostros fragmentados de las mujeres que la componen, entrelazadas con los grandes artistas de la Historia del Arte, homenaje a los maestros que formaron la otra mirada, la de adentro.
..Mi album "recorre el origen de inmigrante y la voz borda todos los sentimientos, formando un ramillete vital".
Stella Sidi
Invierno de 2006

El 5 de setiembre STELLA SIDI presenta una exposición autobiográfica de dibujos, instalación de imagen y sonido, y libro de artista en CRIMSON, Francisco Acuña de Figueroa 1800, Buenos Aires.