El Centro Cultural Borges inakuguró la muestra “Secretos compartidos”, antología de obras de la Colección Tedesco, la más importante recopilación de arte argentino contemporáneo. Con curaduría de Virginia Fabri y Eduardo Stupía, se exhiben en distintas salas más de 160 trabajos realizados en soportes múltiples: pinturas sobre lienzo, dibujos sobre papel, técnicas mixtas, fotografía y escultura. La produccion está a cargo de Clara Lía Cristal, con la colaboración de Verónica Di Toro.
Magdalena Jitrik. S/t, 1996, óleo sobre tela
“Reunir obras a partir de una colección tan amplia nos permite nuevos cuestionamientos y distintos ángulos de experimentación -expresa Virginia Fabri- Lo que en principio se realizó de forma puramente intuitiva, empezó a cobrar sentido al colgarse en las paredes. Mientras que en la sala Berni la selección giró en torno a los ejes: Naturaleza / Formas Geométricas, otra de las salas exhibe una selección basada en la línea y el dibujo. El resto de los espacios, exhibe obra donde se juega con las formas, el ritmo y el color. El resultado final del conjunto exhibido, se completa en la visión del espectador.”
El espectador podría preguntarse qué tiene en común la naturaleza (en este caso se trata de mayormente de árboles) con la geometría de las formas (tal es la combinación de obras en la sala Berni). “La respuesta no es sencilla -acota Fabri-, pero está presente a través del número de oro, considerado por Leonardo Da Vinci como la medida de la belleza perfecta; una proporción matemática presente de distintas formas de la naturaleza; en el grosor de las ramas de un árbol o las nervaduras de las hojas; en la geometría de las formas, en las obras de arte o, también, en la proporción del cuerpo humano.”
El espectador podría preguntarse qué tiene en común la naturaleza (en este caso se trata de mayormente de árboles) con la geometría de las formas (tal es la combinación de obras en la sala Berni). “La respuesta no es sencilla -acota Fabri-, pero está presente a través del número de oro, considerado por Leonardo Da Vinci como la medida de la belleza perfecta; una proporción matemática presente de distintas formas de la naturaleza; en el grosor de las ramas de un árbol o las nervaduras de las hojas; en la geometría de las formas, en las obras de arte o, también, en la proporción del cuerpo humano.”
Mariano Ferrante. "Relación 11-07", 2007, lápiz, tinta, acrílico, oleo y témpera sobre lino
Por su parte, Eduardo Stupía, aborda el tema del coleccionismo: “Así como hay quienes conciben la invención de la enciclopedia como el triunfo de la razón en tiempos irracionales, puede pensarse que el coleccionismo -tanto el estatal y el institucional como el privado- adhiere a la loable, optimista vocación de preservar para las generaciones futuras los objetos que el mundo pondera como valiosos, trascendentes y fundamentales, salvándolos del desgaste y la acción destructiva del tiempo, la desidia, la indiferencia, el olvido, los cambios de paradigmas culturales y los conflictos terminales generados en gran medida por los protagonistas de ese mismo mundo.”
Fabián Burgos. "Espiral azul", 2010, óleo sobre tela
“El coleccionista individual -agrega Stupía-, desde el más calificado por algún determinado saber o vocación hasta el mero comprador asistemático de arte, más impredecible o espontáneo, es por definición, y por derecho justamente adquirido, arbitrario y hedonista, y la lógica de sus colecciones muchas veces revela los naturales altibajos y baches de quien elije según sus gustos, sus caprichos y, eventualmente, de acuerdo a contagios u opiniones ajenas, presuntamente expertas. No obstante es justamente éste tipo de comprador quien aporta quizás la mayor cuota de dinámica, fluidez y vitalidad a eso que se llama mercado, funcionando muchas veces como el verdadero motor de las economías del consumo artístico…”
Por último, Stupía hace justicia a Esteban Tedesco, “uno de los
coleccionistas más importantes y consecuentes de la Argentina, quien
además, se destaca como una notable excepción a la regla, en la medida
en que su cuantiosa colección, que excede largamente las mil piezas,
mantiene en medio de la mayor heterogeneidad de estilos, formatos y
conceptos una calidad superlativa, consolidada y pareja, inmune al
facilismo de las tentaciones pasajeras, construida con toda seriedad y
sin snobismos, cerca de la revelación reflexiva, la responsabilidad
cultural y la conciencia histórica”.
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| Juan José Cambre. "Azul ultramar", acrílico sobre tela |
Artistas participantes: Pablo Accinelli, Diana Aisenberg, Beto Álvarez, Marcela Astorga, Ernesto Ballesteros, Eduardo Basualdo, Remo Bianchedi, Sofia Bohtlingk, Fabián Burgos, Natalia Cacchiarelli, Oscar Carballo, Gabriel Chaile, Mariano Dal Verme, Grillo Demo, Beto De Volder, Verónica Di Toro, Matías Duville, Roberto Elía, Leopoldo Estol, Elisa Strada, Benjamín Felice, Mariano Ferrante, Ana Gallardo, Nicolás Gullotta, Silvia Gurfein, Graciela Hasper, Carlos Huffmann, Ignacio Iasparra, Juliana Iriart, Guillermo Iuso, Magdalena Jitrik, Silvana Lacarra, Fernanda Laguna, Luciana Lamothe, Donjo León, Alfredo Londaibere, Alexis Minkiewicz, Marcela Mouján, Nicolás Mastracchio, Adriana Minoliti, Eduardo Navarro, Benjamín Ossa, Andres Paredes, Alfredo Prior, Dudu Quintanilha, Andrea Racciatti, Ines Raiteri, Martín Reyna, Miguel Rothschild, Rosana Schoijett, Leandro Tartaglia, José Vera Matos, Osías Yanov y Pablo Ziccarello, entre otros.
La exposición "Secretos compartidos" permanecerá hasta el 5 de marzo de 2019 y se puede visitar de lunes a sábado de 10 a 21 hs. y domingos y feriados de 12 a 21 hs. en el Centro Cultural Borges, Viamonte 525, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Entrada general: $150. Jubilados y estudiantes, $100.
La exposición "Secretos compartidos" permanecerá hasta el 5 de marzo de 2019 y se puede visitar de lunes a sábado de 10 a 21 hs. y domingos y feriados de 12 a 21 hs. en el Centro Cultural Borges, Viamonte 525, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Entrada general: $150. Jubilados y estudiantes, $100.
