20 de julio de 2015

Matilde Marin presenta "Paisajes Indeterminados" en galería Del Infinito

El  jueves 23 de julio a las 19 hs. Matilde Marin inuagura la muestra "Paisajes Indeterminados" en la galería Del Infinito, ubicada en Quintana 325, PB, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. 
  
Matilde Marín registra desde  los años '90 obras fotográficas en espacios abiertos, “Paisajes horizontales” y “Paisajes intervenidos” a partir de registros realizados en Sudamérica, han sido algunas de sus series fotográficas más reconocidas.


Una nueva suite de obras “Paisajes Indeterminados” completa la trilogía y es presentada por Galería del Infinito. Esta serie de fotografías muestra una naturaleza con escasas referencias geográficas, solo el registro fotográfico y las intervenciones para decir que alguien (el artista) estuvo allí y preguntarse si el 
paisaje nos esperará siempre con la misma forma.

También será exhibida la suite de 16 obras “El viaje Imaginario de Kasimir Malevich” que fuera presentada en arteBa2015 con textos de José Emilio Burucúa.

 

 

19 de julio de 2015

El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires presenta la exposición “Gabinete Heredia: Selección de obras del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires”

El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires presenta la exposición “Gabinete Heredia: Selección de obras del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires”, dedicada al artista Alberto Heredia (1924-2000), inaugurada el 15 de julio en Avenida San Juan 350.
La exposición reúne una selección puntual de 50 obras de Heredia que forman parte de la donación de 500 obras de su autoría, legada póstumamente por Alberto Heredia al Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. Ofrece al público una nueva oportunidad de apreciar la obra este artista, a través de un arco temporal que va desde 1960 hasta 1996 y que se despliega como un gabinete de curiosidades.
Sin título, serie “Plateada”. c. 1980. Foto Viviana Gil. Caja de madera con goteros y ojo de plástico policromado, pintada en plateado. Donación del artista, Colección del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, 2008.
En el conjunto, llama la atención la serie "Lenguas y Amordazamientos", realizada durante los años 70, donde se exhiben bocas y lenguas amordazadas con trapos y vendas violentamente torturadas, como una clara alegoría de la censura impuesta por la dictadura militar. Esta es solo una de las series exhibidas, entre las cuales se encuentra también un conjunto de "Copas Melba" y obras de sus series "Plateada" y "Negra".
Alberto Heredia sabía que los caminos que le ofrecía el arte a través de la producción escultórica y objetual se constituirían en un poder capaz de incomodar y desestabilizar las convenciones de la sociedad burguesa. Como un hacedor degradado, o como un “objetista urbano”, su producción combinó humor negro, ironía y sarcasmo como un modo de interpelar a los objetos y despojarlos del productivismo a los que los somete la industria del consumo. “Hay que alejar al espectador de la superficialidad que domina el mundo”, afirmaba desechando cualquier posicionamiento puramente estético.
Sin título, serie “Copa Melba”. c. 1975 - 1995. Foto Viviana Gil. Copa de vidrio, elementos de plástico, policromados. Donación del artista, Colección del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, 2008.
Heredia dejó el bronce por el desperdicio, lo eterno por lo perecedero, lo dominante por lo subalterno. Fue dueño de una imaginería revulsiva y dramática que plasmó, como un bricoleur, con materiales de desecho: cartón corrugado, rollos de papel higiénico, maderitas, sogas, vendas, alambre tejido, trapos, latas, muñecos diseccionados, pelos, prótesis dentarias, medallitas religiosas o muebles anacrónicos. “No podemos practicar un arte estetizante, sin contenido”, afirmaba. Corrió el velo para mostrar lo ominoso sin hipocresía. Interpeló al espectador haciendo aparecer lo repugnante, las zonas intermedias o de “insoportable” ambigüedad.
Sin título, serie “Plateada”. c. 1980 - 1981. Foto Viviana Gil. Caja de madera con ruedas, figura de gato de madera policromada en plateado. Donación del artista, Colección del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, 2008.
La relación de Alberto Heredia con el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires es de larga data: en 1960 participó en la Primera Exposición Internacional de Arte Moderno en su, por entonces, nueva sede del Teatro General San Martín de Buenos Aires. Luego, el museo le dedicó una gran retrospectiva en 1998. Hoy, el museo se enorgullece de exhibir la presente selección de obras de este gran artista, en una revitalización de su patrimonio permanente, volviendo a poner estas obras al alcance de toda la sociedad.

El Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori presenta la muestra “Mundos paralelos” de la artista ecuatoriana Isabel Espinoza


La muestra presenta una serie de técnicas mixtas realizadas en 2015, entre “escudos grandes” y obras de pequeño formato, de la artista ecuatoriana Isabel Espinoza, quien autorrefiere sobre su obra: “Todo está obscuro...muy obscuro...desorbito mis ojos, no distingo nada, respiro profundo... me dejo sentir, escucho, agudizo mis  oídos, hay tantos sonidos, voy descifrando el silencio, reconociendo  su origen, me dejo llevar... ya casi no siento, no oigo, no respiro, estoy flotando en el aliento de un mundo paralelo”.
Mundos paralelos “es fruto de una labor intensa y cuidadosa realizada especialmente para las salas del Museo Eduardo Sívori. Su trabajo se funda en una investigación metódica donde explora las relaciones humanas y sus orígenes. Las fronteras entre la ciencia y el arte son desdibujadas, logrando así, un dialogo constante entre el arte y la antropología“, señala Laura González, integrante del equipo de Investigación y Archivo del Museo Sívori. Y agrega: “Siendo uno de sus principales soportes el papel, que ella misma elabora, retoma en ese proceso el vínculo con una herencia ancestral, ligada a la creación, e íntimamente unida a la tierra. En este sentido indaga el modo en que debemos proteger estos códigos de identidad. Defendiendo y preservando así, lo más genuino de nuestras costumbres“.
En la obra de Isabel Espinoza “los diferentes soportes constituyen campos de realidad, las distintas transparencias que posibilita el papel, son a la vez recurso y discurso de una manera metafórica, donde plantea las formas en las que el hombre se desenvuelve en el mundo. Lo mismo ocurre con los  tratamientos plásticos que utiliza, nos lleva a pensar en los seres humanos, hay que rasgar, hurgar y profundizar para encontrar el movimiento interior“, destaca Laura González. “Una figura primigenia es la trama central en sus composiciones, a veces la encontramos dentro de un escudo que simboliza una forma de proteger la identidad individual. 
En otras obras esta imagen primaria, se transforma en energía que vibra. Como células agitadas por un impulso vital, se desplazan con gran dinamismo del centro al borde, y del borde al centro.
De manera inquieta, se agrupan y se dispersan, para volver a encontrarse. En un gesto esperanzador, la artista teje puentes, que desborda y muta en una fuerza positiva, explorando con un discurso fuerte, sensible, y honesto los temas que la inquietan profundamente.  Un hilo transparente, una trama invisible une estos mundos paralelos en un todo universal”.
La muestra podrá visitarse hasta el 16 de agosto, martes a viernes de 12 a 19 hs. y sábados, domingos y feriados de 10 a 19 hs. en Av. Infanta Isabel 555, frente al puente del Rosedal de Palermo. Entrada: $10. Miércoles y sábados: gratis.

Vacaciones de invierno en el Museo Malvinas


Del 22 de julio al 2 de agosto, el Museo Malvinas e Islas del Atlántico Sur ofrecerá propuestas de teatro, música, arte y juegos para disfrutar en familia y aprender sobre nuestras islas Malvinas, con entrada es libre y gratuita.

18 de julio de 2015

Vacaciones de invierno en Proa


Fundación Proa presenta una aventura teatral: ¡Taller de teatro para toda la familia! Un espacio para transformarnos en personajes y crear una obra.
Actividad diseñada y coordinada por Martín Seijo, reconocido director teatral y dramaturgo.
Viernes a domingos de 16 a 18 hs. en
Fundación Proa, Av. Pedro de Mendoza 1929, La Boca. Actividad gratuita con inscripción: ccnomade@proa.org.
Además, en las salas de exhibición se ofrecerán de forma permanente actividades para descubrir, imaginar y crear a partir de las obras. 

Vacaciones de invierno en el MUMBAT: taller de Restauración para niños: obras al rescate en el Mumbat!


El  Museo Municipal de Bellas Artes de Tandil, invita a niños entre 8 y 12 años de edad, a participar de una actividad relacionada directamente con el patrimonio pictórico de la Institución.
El  objetivo será valorar, investigar y difundir nuestro acervo artístico-cultural poniendo en práctica acciones que den cuenta de la labor profesional del restaurador en un museo, por medio de acciones lúdico-didácticas.
Se llevará a cabo el día sábado 24 de julio de 15 a 17 hs.
El taller es gratuito y con cupos limitados. Los papás deben mandar la inscripción de sus hijos al mail del MUMBAT, direccionmuseo@tandil.gov.ar. La fecha límite de inscripción es el jueves 23 de julio.

El MUNTREF presenta la muestra “Impresiones de un hombre moderno” del artista Víctor Rebuffo


La Maestría en Curaduría en Artes Visuales (MCAV) de la Universidad Nacional de Tres de Febrero presenta la muestra “Impresiones de un hombre moderno” del reconocido artista moderno Víctor Rebuffo. La exposición estará abierta al público en la sala 1 del MUNTREF Artes Visuales, sede Caseros, del 29 de julio al 18 de octubre.
Se trata de un proyecto curatorial centrado en el trabajo de Víctor Rebuffo, llevado a cabo por un equipo de estudiantes de la MCAV con el seguimiento de Cristina Rossi, profesora de la maestría. El proyecto, fue llevado a cabo a partir del rastreo de obras en colecciones públicas y privadas, lectura y análisis de los trabajos y textos de y sobre el autor.

La exposición, a cargo del equipo curatorial de la maestría integrado por Belén Catalano y Jonathan Feldman, es un proyecto que supera el relato cronológico para trazar la biografía del artista ligada centralmente a las exploraciones plásticas y a las configuraciones iconográficas que realizó a partir de la realidad contemporánea.
La exposición se puede visitar de
lunes a domingo de 11 a 20 hs. con entrada libre y gratuita, en Valentín Gómez 4838, Caseros, provincia de Buenos Aires.
 
Visitas Participativas para grupos escolares: lunes a viernes - 9 hs, 10:30 hs, 13:30 hs y 15 hs.
Talleres de Producción Artística: lunes y miércoles - 9:30 hs. y 13:30 hs.
Recorridos participativos para adultos: sábados - 15:30 hs. y 16:30 hs.  y domingos 16:30 hs.
Taller para chicos/as y familia: sábados 16 hs. y en vacaciones de invierno: martes 21 y 28 de julio y jueves 23 y 30 de julio - 16 a 17:30 hs.
Recorridos participativos para instituciones de educación no formal: lunes, miércoles y viernes - 10:30 hs. y 13:30 hs.
Víctor Rebuffo nació en 1903 en Turín (Italia). Profesor de dibujo, en 1927 se inicia en las técnicas del grabado. Sus obras figuran en museos del país y del exterior. Director Técnico Artístico de Ediciones Peuser y Profesor Extraordinario de la UNT. El Grabado Argentino, (Primer Premio del Concurso de Películas del FNA y la Dirección Nacional de Cultura). En 1963, el mismo director dirige el cortometraje Rebuffo, por el que se le concede el Premio Municipal Cabildo de Oro del Festival Internacional del Fondo Nacional de las Artes (PK). Su labor de ilustrador se proyectó a las ediciones de carpetas y plaquetas, con textos de poetas y prosistas. Miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes y del FNA. Falleció en 1983.
Para más información: muntrefeducacion@untref.edu.ar.

Mundo Nuevo Gallery Art presenta una exposición retrospectiva de Juan Melé


Planos y líneas Nº 50, acrílico sobre tela
Mundo Nuevo Gallery Art presenta una exposición retrospectiva de Juan Melé, con obras históricas de las décadas del 40 y 50; como así también del 70, 80 y 90. Pinturas, relieves esculturas, grabados y dibujos; y bocetos que el artista realizara para luego plasmarlos en la obra. En varios casos se exhibirá el boceto junto a la obra final.
Obras que no han sido mostradas como por ejemplo bocetos realizados en tempera de 1944 y 1945, obras de la serie “Ritmo espacial”, “Cículos espaciales” y “Ritmo circular”. 
“Le Carrè Percé”, acrílico sobre tela
También las series “Invención”, “Energy” y “Le Carrè Percé”, además de “Marco recortado 9” una obra de 1946 que fue expuesta en el MNBA de Neuquén en octubre de 2010, y en UNTREF en marzo 2012, al igual que varias de las obras históricas del artista.
Se exhibirán las diez serigrafías realizadas en 2005 por Fundación Mundo Nuevo, en una edición de 100, todas numeradas y firmadas por el artista. En dicha edición Melé eligió diez obras que luego fueron realizadas por el maestro serígrafo Guillermo Mac Laughlin. 
Acompañarán también la muestra elementos del artista como cuadernos y libretas donde él tomaba apuntes, realizaba dibujos, y anotaba ideas. Se exhibirá el banco donde Juan solía sentarse a trabajar, su delantal, sus pinceles, etc.
Nº 27, óleo sobre tela
La exposición, que ha sido curada por Sergio Artola, puede visitarse en Callao 1868, de lunes a viernes de 12 a 20 hs. hasta el 20 de agosto. Sábados con cita previa.

Vacaciones en el Parque!


En estas vacaciones de invierno, el Parque de la Memoria, los invita a participar en familia de esta nueva propuesta. A través de un juego de pistas, se irán descubriendo las esculturas hasta llegar al Tesoro. Traé tu bicicleta, rollers, monopatín, mate y merienda. La actividad, destinada a chicos a partir de 5 años, se desarrollará el martes 21 y 28, jueves 23 y 30 de Julio, a las 14 hs. y es al aire libre, por lo tanto, se suspende por lluvia.
 
También se puede visitar “Volátil felicidad: Relatos inmateriales de los 90”, una exposición curada por Rodrigo Alonso que recupera una parte de la producción performática de aquellos años.
Además, en el espacio Base de Datos: Dibujos Urgentes, un proyecto de las artistas Eugenia Bekeris y  María Paula Doberti.
Más información en: http://parquedelamemoria.org.ar.

17 de julio de 2015

Actividades en el marco de la muestra "The importances of being... Panorama de Arte en Bélgica a través de la obra de 40 artistas", que se presentaen el MACBA


En el marco de la muestra temporal "The importances of being... Panorama de Arte en Bélgica a través de la obra de 40 artistas" que se presenta en el MACBA (Av. San juan 328), se realizarán interesantes actividades con la curadora Sara Alonso Gomez, artistas y curadores invitados.

El sábado 18 de julio a las 12 horas, Sara Alonso, curadora de la exhibición, realizará un recorrido dialogado con el público en el que propondrá diversas actitudes y perspectivas con las que se pueden abordar las obras expuestas. Actividad incluida con el valor de la entrada al museo.

Teresa Riccardi, Ángel Vergara Santiago, Bruno Devos, 
Sara Alonso y Laurens Dhaenens
 
El lunes 20 de julio se realizarán dos encuentros: "Más allá de una identidad geográfica: curar una exposición", a las 17,30 hs. con la participación de Laurens Dhaenens, Sara Alonso Gómez y Sebastián Vidal Mackinson; y "Conversación abierta entre Ángel Vergara Santiago y Rafael Spregelburd", con Teresa Riccardi como moderadora, a las 19,30 hs. Ambas charlas se realizan en el  auditorio del MACBA y son gratuitas.

Muestra de Arte Narcotrágico en UADE


Fundación UADE  invita a recorrer la muestra “Narcotrágicoque está vigente desde el 6 de julio  hasta el 28 de agosto en el Centro Cultural UADE Art (Lima 775). Se exhibe en el marco del ciclo de humor gráfico en UADE que plantea temas sumamente serios y complejos a través del humor gráfico. Abordando la temática del narcotráfico, la muestra está realizada por APOC, Asociación del Personal de los Organismos de Control, y busca  mostrar, destapar y alumbrar desde el ingenio, a partir de un conjunto de viñetas de Caloi, Crist, Daniel Paz, Garaycochea, Jorh, Kappel, Langer, Maicas, Marito, Max Aguirre, Nando y Elmer, Parés, Pati, Quino, Rep, Scalerandi, Souto, Tabaré y Wolf y Tul.
Podrá visitarse de lunes a viernes, de 12 a 20 hs, en UADE Art (Lima 775). Es de ingreso libre y gratuito presentando DNI. Para informes: uadeart@uade.edu.ar, www.uade.edu.ar/art  ó 4010-7781.

Vacaciones de invierno en el MACBA


Exposición y actividades para chicos en el Museo José Hernández

El Museo de Arte Popular José Hernández está presentando la muestra "¡Hace frío! ¡Juguemos adentro!", hasta el domingo 2 de agosto de 2015 y se puede visitar de martes a viernes de 13 a 19 y sábados, domingos y feriados de 10 a 20 horas en Avenida del Libertador 2373, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Como ya es un clásico en el Museo de Arte Popular José Hernández el mes de julio es para los niños.
En esta época donde la tecnología absorbe los tiempos y los juegos preferidos de los chicos, el Museo suma otras propuestas: que jueguen con su imaginación, que sean artistas, ilustradores y artesanos.
 
Para esta muestra el Museo saca a lucir sus mejores piezas de la colección dedicadas a los niños, pertenecientes a Doralice  Horn, Eduardo Ferraro, Hilda Fernández de Tito, María José Cavallone, Renata Bruck y Rogelio Ribeiro.
Cuenta además con obras de expositores que fueron invitados especialmente a participar con sus propuestas lúdicas, ellos son artesanos contemporáneos, de distintos lugares del país, que trabajan en materiales muy diversos con años de amor por el oficio. Alfredo Parra, Ana Bianchi, Ana Virginia Menéndez y Maria Paula Di Donato, Claudia Tomsig, Diana Hernández, Eduardo Mattaldi y Analuz Danuzzo, Fernando Iphar, Fernando Sassone y Mariana Busch, Flavio Siganda, Florencia Riobó, Inés Larzabal y Romina Glasserman, Lorena Olivella, Lucía e Inés Canale, Marina Díaz, Maryliana García y María Elisa Lucero, Pablo Torres, , Romina Tassinari, Rosana Karl, Silvia Fortunato, Sonia Rodriguez Guevara, Verónica Mastronardi, Verónica Pomeraniec, Victor Sosa, Victoria Henao y Laura Romero, Vivi Posincovich.

Expone además Vanina Starkoff, ilustradora para libros de cuentos de niños. Es Argentina y vive en Brasil, ha recibido premios y menciones por su trabajo. En la muestra podrán visitar su taller, recreado para pequeños dibujantes y durante su estadía en Buenos Aires brindará dos talleres en la sede del museo.

Actividades culturales en el Museo Saavedra

El Museo Histórico de Buenos Aires Cornelio de Saavedra ha programado actividades culturales para estas vacaciones de invierno: teatro de cuentos, títeres y poesía, cine para chicos, espectáculos infantiles, visitas guiadas especiales, visita a la calesita del museo.
El museo permanecerá abierto de martes a viernes de 9 a 16 hs. y sábados domingos y feriados de 10 a 20 hs. y se puede visitar en Crisólogo Larralde 6309, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Ernesto Pesce expone en Menéndez Libros

El espacio de arte de Menéndez Libros está presentando la exposición "Obras recientes" de Ernesto Pesce.
En esta muestra Ernesto Pesce muestra parte de su obra reciente en papel, donde conviven retratos de artistas, obras compartidas con ellos y parte de la serie Cósmica y de la serie Ulises, exhibidas en mayo en Siracusa, Italia.
Se puede visitar de lunes a viernes de 10 a 19 hs. hasta el 28 de agosto en Paraguay 431, Buenos Aires, Argentina.

16 de julio de 2015

La galeria Alicia D´Amico presenta ”Cifras" de Marcela Bruna

La galeria Alicia D´Amico presenta ”Cifras" de Marcela Bruna, del 15 de julio al 15 de agosto.
“Ya llevamos más de dos décadas – después de retirado el terrorismo militar – acosados por un camuflado terrorismo de mercado …. Endeudándonos para educar a nuestros hijos. Endeudándonos para asegurar nuestra salud. Endeudándonos para tener nuestra casa, nuestros muebles, nuestros utensilios de vida. Endeudándonos para pagar los créditos contratados, los intereses, los seguros y, encima de todo eso, la usura insaciable del retail. Pagando hasta cinco veces, después de licenciados, por crédito universitario con aval de Estado… Pagando todo, hasta lo más esencial y valioso en nuestra vida: la formación y salud de los niños , la cultura, el futuro familiar, el esparcimiento…” Gabriel Salazar - En el nombre del poder popular constituyente (Chile, siglo xxi).
La educación superior en Chile es una de las mas caras en el mundo, para acceder a ella miles de estudiantes deben pedir créditos con altas tasas de interés y pagarlos a largo plazo atándose por años a ellos. Esta serie fotográfica da cuenta de esta problemática social, retratando deudores estudiantiles chilenos, evocando la fotografía tipo carnet mediante el uso de una paleta utilizada hasta hace poco tiempo (antes de la digitalización) para este tipo de fotografía. Los indicadores de identidad del retratado son reemplazados por el monto total de la deuda adquirida en sus estudios universitarios. Esta serie además, presenta un titulo individualizado en cada fotografía, compuesto por la carrera por la que se esta endeudado y la comuna de residencia del estudiante, datos relevantes para comprender la transversalidad social de la situación en el país.
Se puede visita de lunes a viernes de 15 a 21 hs. con entrada libre y gratuita en Campos Salles 2155, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

15 de julio de 2015

Vacaciones de invierno en el MAT

El Museo de Arte Tigre prepara una agenda especial para el próximo receso invernal. Se trata de actividades prácticas para el disfrute del arte y el tiempo libre que se desarrollaran en el nuevo Atelier del MAT, a cargo del equipo educativo. 
En torno a la muestras "Historias en cuadros. Colección MAT", con su invitado el marinista del siglo diecinueve José Murature, y Xul Solar, un imaginero en el Delta, se realizaran visitas guiadas especiales y talleres para chicos. Las propuestas tendrán lugar a las 14 y 16 hs. de miércoles a domingo, y estarán dirigidas al disfrute familiar sin costo adicional al costo de la entrada general.
El atelier presenta un amplio abanico de actividades pedagógicas y juegos que abordan las técnicas y temáticas de los artistas expuestos. 
Para sumarse a las actividades acercarse 15 minutos antes del inicio. Entrada general $30, menores de 12 acceso gratuito. Vecinos de Tigre gratis. Cupos limitados.
Más información de las actividades en: www.mat.gob.ar.

Exposición del artista argentino Xul Solar en el Museo de Arte Tigre


En el marco del evento "Xul Solar en Tigre", proyecto conjunto de la Agencia de Cultura  de Tigre, la Fundación Pan Klub y el Museo de Arte Tigre se presenta en el MAT la exposición "Xul Solar. Un imaginero en el Delta".
 

A partir del 18 de julio a las 15 hs. el MAT presenta "Xul Solar. Un imaginero en el Delta", una muestra que evidencia el estrecho vínculo de Xul con Tigre, su gente, el río, la naturaleza, en síntesis, el entorno que el artista eligió como inspiración para el mensaje plástico-espiritual de sus últimos años. Más de 35 acuarelas, objetos y fotografías se exponen dando cuenta de las obras que produjo en Tigre entre 1954 y 1962. Proyectos para fachadas, zodíacos y sus visionarias imágenes de armonía universal, muchas de las cuales se exhiben por primera vez.
"Xul solar en Tigre", presenta obras de teatro y talleres inspirados en a la obra de Xul, a cargo de la Agencia de Cultura y se realizan  en el Museo de la Reconquista (Padre Castañeda 440, ciudad de Tigre) y en la sede de la Agencia (Av. Liniers 1601, ciudad de Tigre). 
Los eventos acompañan la restauración de la casa de Xul Solar en Villa La Ñata, sobre el río Luján. La puesta en valor la realizó la Fundación Pan Klub, depositarios de su legado y el Municipio de Tigre acompaña la iniciativa con la urbanización del predio (de próxima inauguración) y  la creación de un espacio de interpretación de la vida y obra de Xul Solar (San Fernando, 1887 – Tigre, 1963).

Vacaciones en el Museo de Arte Moderno


El Museo de Arte Moderno de Buenos Aires transformará la sede de Avenida San Juan 350 en una gran plataforma lúdica con diversas actividades gratuitas para que los chicos puedan dibujar, crear, observar, construir, hacer sus propias películas o estampar obras de arte.
Las diversas propuestas presentadas por el museo, recorren las exposiciones y buscan despertar los sentidos de los chicos a través de actividades pensadas exclusivamente para ellos y sus familias.