6 de octubre de 2013
Dalila Puzzovio presenta "Mitos Manufactuerados"en Galería Rubbers
El miércoles 9 de octubre a las 19 horas inaugura la muestra "Mitos Manufacturados" de la artista Dalila Puzzovio en Galería Rubbers de Buenos Aires.
La misma se extenderá hasta el sábado 2 de noviembre y permanecerá abierta de lunes a viernes de 11 a 20 hs. y los sábados de 11 a 13,30 hs en Av. Alvear 1595, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
La muestra cuenta con el apoyo, de la Vicejefatura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
La genial artista plástica, Dalila Puzzovio, musa del mítico Instituto Di Tella de Buenos Aires y protagonista del movimiento Pop de los febriles 60's, presenta un viaje fabuloso que recorre parte de su vastísima obra, a través de sus cincuenta años de creación y vanguardia.
La misma se extenderá hasta el sábado 2 de noviembre y permanecerá abierta de lunes a viernes de 11 a 20 hs. y los sábados de 11 a 13,30 hs en Av. Alvear 1595, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
La muestra cuenta con el apoyo, de la Vicejefatura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
 |
| I Ching Híbirido Hwan, collage, 2006 |
“Los conocimientos en mi caso de las artes plásticas me han dado la posibilidad de manejar un abecedario libre para expresar las excentricidades humanas. La obra es frágil. Inesperada, emocional, suma que va creando el estilo, un ideal que en éste momento imagino como placentero de búsqueda de belleza como única ruptura con la realidad con posibilidad de enunciar vanguardia. El sangrado de la realidad no es vanguardia es presente…” enuncia la artista sobre su obra y su inspiración.
"Mitos Manufacturados
Teddy bears - Sanos y salvos
 |
| Foto Teddy, toma directa, 2002 |
Teddy bears - Sanos y salvos
¿Seguridad es
estar a salvo o no estar solo?
¿Deberíamos
estar rodeados de sensores anti-tsunamis o abrazarnos a un
teddy bear?.
Para cada uno de
nosotros y para cada región del planeta seguridad no significa lo mismo.
Desde estas
imágenes fotográficas sé que aparento estar creando un proyecto lúdico…
Pero
misteriosamente la obra de
arte nunca deja de ser menos expositiva al peligro que
preanuncia.
Siendo la figura
humana una ausente, ésta no dejará de ser protagonista, será un eco en el
intento de trascender el miedo, el pánico, el ataque transfronterizo,
planetario, divino?
En éste
mestizaje de estéticas que se producirá nos encontraremos en un espacio de
protección.
Es un recurrir a
los ídolos no mentales que nos producen valor.
Deslumbrar para
sobrevivir en el planeta con mitos manufacturados que deberemos descubrir y
usar." Dalila Puzzovio
4 de octubre de 2013
Se presentó la 2ª edición de BADA - Boutique de Arte Directo de Artista en Espacio Pilar
 |
| Ana Spinetto durante la presentación de BADA 2013 |
Cinco días de encuentro directo entre artistas y público, con la posibilidad de llevarse originales a precios muy accesibles. Más de 100 artistas presentarán sus más recientes creaciones de pintura, escultura, fotografía, dibujo, Street Art, Land Art, arte textil y objetos.
 |
| Mario Stratiotis |
En Arte Textil se presenta “Fuego”, una instalación en la que trabajaron más de cien artistas, diseñadores y artesanos, liderados por Evelyn Bendjeskov. Una puesta tan espectacular que la obra fue invitada a participar en la “VII Bienal Internacional de Arte y Diseño Textil Contemporáneo” de Medellín (Colombia), en febrero de 2014.
En fotografía, "Mujeres que disparan", fotógrafas que captan otro ángulo de la realidad, el “alma” de paisajes y situaciones. Entre ellas, varias ya son conocidas por el público, como es el caso de Fabiana Barreda, Andy Chernyavsky, Florencia Fabiano, Magalí Flaks, Carla Bronzini, Lucila Godoy, entre otras.
En Land Art, paisajistas con propuestas increíbles que el público podrá disfrutar al aire libre.
En fotografía, "Mujeres que disparan", fotógrafas que captan otro ángulo de la realidad, el “alma” de paisajes y situaciones. Entre ellas, varias ya son conocidas por el público, como es el caso de Fabiana Barreda, Andy Chernyavsky, Florencia Fabiano, Magalí Flaks, Carla Bronzini, Lucila Godoy, entre otras.
 |
| Gerardo Wohlgemuth |
Este año se presenta un paseo muy especial, el “Big Bang Sensorial”, una propuesta de Arte Sensorial. El visitante irá transitando un recorrido con los ojos vendados y percibiendo estímulos con el resto de los sentidos. La vista no será el sentido protagonista en este sector. Algo muy novedoso en materia de Arte Cotemporáneo, una propuesta que apela al resto de los sentidos.
La Galería Phos, un clásico de Pilar, presenta en BADA 2013 un nuevo libro de artistas plásticos: “Huellas”. Se trata del tercer título que lanza esta galería de arte de Pilar que fomenta el conocimiento de la obra de artistas contemporáneos de la zona.
Nuevamente, se podrán ver obras de Street Art, con gigantes producciones que asombrarán al público.
La escultura está presenta con diferentes propuestas, entre los que se encuentra Fernando Iglesias Molli, que trabaja con hierro y metales y invitará al público a ponerse un delantal, colocarse una máscara de protección y soldar con él para concebir espectaculares esculturas.
Nuevamente, se podrán ver obras de Street Art, con gigantes producciones que asombrarán al público.
 |
| Billy Waller |
Colibrí espera a los más chiquitos en un rincón especial para que ellos desplieguen sus habilidades artísticas con cientos de colores y materiales.
Habrá un espacio de encuentros especiales en "Un café con los artistas", auspiciado por Dolce Gusto. Un nuevo ámbito de contacto entre el público y los artistas de BADA, para poder conocer mejor su obra y a ellos mismos, con anécdotas y relatos muy entretenidos.
En relación al trabajo con la Comunidad, uno de los temas más importantes para BADA, este año se presentan las producciones de chicos de más de 10 colegios de Zona Norte en conjunto con los artistas de la Asociación Pintores con la Boca y con el Pie. Asimismo, dicha asociación contará con un lugar especial en la feria para poner al alcance del público la obra de sus artistas, además de las ya conocidas tarjetas de fin de año editadas con nuevas imágenes de sus producciones para las fiestas de este año.
 |
| María Laura Pini |
 |
| Casita intervenida por Carlos Paez Vilaró |
 |
| Milo Lockett |
BADA-Boutique de Arte Directo de Artista se puede visitar del 3 al 7 de octubre, en Espacio Pilar Eventos (Chile 1963 – Panamericana
Ramal Pilar, salida Km 47), con estacionamiento gratuito dentro del
predio.
Más información en la página Web: www.directodeartista.com.ar
Segunda muestra de Paula Grazzini en galería Jacques Martínez
Galería Jacques Martínez presenta la segunda muestra de Paula Grazzini, cuya inaguración es el lunes 7 de octubre a las 19 hs. en Av. de Mayo 1130 - 4° "G", Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Sus últimas pinturas representan un salto grande tanto en la imagen
como en sus implicancias, manteniendo su habitual calidad plástica.
“‘Vírgenes de ojos pálidos’ (…) tales son las mujeres de la pintura de Paula Grazzini, que podrían ser todas ella misma”, escribía Beatriz Vignoli en el prólogo de su primer muestra con nosotros.
En esta nueva serie, usa su propia imagen y el bello resultado trasciende el oficio.
Paula Grazzini ha recibido numerosas distinciones entre las que se destacan la mención del jurado del Salón Nacional de Artes Visuales 2013, sección pintura y el premio “Joven Talento”, 4° Concurso Nacional UADE de Pintura 2009.
La muestra se extiende hasta el 8 de noviembre de 2013.“‘Vírgenes de ojos pálidos’ (…) tales son las mujeres de la pintura de Paula Grazzini, que podrían ser todas ella misma”, escribía Beatriz Vignoli en el prólogo de su primer muestra con nosotros.
En esta nueva serie, usa su propia imagen y el bello resultado trasciende el oficio.
Paula Grazzini ha recibido numerosas distinciones entre las que se destacan la mención del jurado del Salón Nacional de Artes Visuales 2013, sección pintura y el premio “Joven Talento”, 4° Concurso Nacional UADE de Pintura 2009.
Tecnópolis Arte a partir de octubre
En la
tercera edición de la feria de ciencia, arte y tecnología, los visitantes
pueden contemplar e interactuar con un conjunto de intervenciones artísticas de
gran escala que se desarrollaron especialmente para Tecnópolis.
La
idea es, a partir de obras que despliegan diferentes lenguajes y estéticas,
abrir al gran público la posibilidad de una experiencia diferente, un encuentro
en algunos casos sorprendente, en otros conmovedor y seguramente siempre
motivador.
Reconocidos
artistas locales fueron convocados para pensar, diseñar y realizar proyectos en
los que tuvieron que experimentar el desafío de la gran escala del espacio
público.
 |
| Jesus Soto, Penetrables |
La
selección hace hincapié en la diversidad de planteos. Hay obras de artistas
argentinos y algunos latinoamericanos. Dentro de los distintos planteos, hay un
eje común con referencia a la elección: se trata de artistas interesados en
interrelacionarse con el público. En ese sentido, más allá de la existencia de
algunos espacios específicos en los que confluyen diferentes producciones, se
ha procurado diseminar obras por la feria, de tal manera que los visitantes se
encuentren azarosamente con ellas.
 |
| Carlos Cruz Diez, Caleidoscopio |
La
propuesta se completa con una gran muestra de fotografía dedicada al retrato.
Montada sobre cartelería publicitaria, la exposición “Perfiles” reúne trabajos
de fotógrafos provenientes de distintos lugares del país como Julio Pantoja,
Sebastián Ingrassia, Guadalupe Miles y Marcela Magno, entre otros.
 |
| Mariano Sardón, Morfologías de las miradas |
Pintores ilustres de Flores ambientan estaciones del subte
Dos prestigiosos pintores nacidos en Flores se encargaron de sumar
valor artístico a las nuevas estaciones de la
línea A del subte que acaban de ser inauguradas por el
gobierno porteño en ese distrito.
Se trata de Guillermo Roux, quien se encargó de ambientar la
estación San José de Flores, y Eugenio Cuttica,
que lo hizo con la estación San Pedrito. Ambos artistas
fueron elegidos por el voto de los vecinos.
Guillermo Roux instaló una serie de obras de diverso temas y
formatos, ente las cuales se destaca, por su vinculación con
el barrio, la titulada "El ángel de Flores".
Cuttica, por su parte, emplazó retratos originales de cuatro figuras consulares de la cultura argentina que vivieron en el barrio: Alfonsina Storni, Baldomero Fernández Moreno, Hugo del Carril y Florencio Escardó. Además de una gigantesca reproducción (3 m de alto por 16 m de ancho) de la obra Luna con Corona Blanca.
Las personalidades retratadas por Cuttica también fueron seleccionadas por los vecinos del barrio.
Guillermo Roux nació en 1929 y perfeccionó su formación plástica en el taller de Umberto Nonni, en Roma, donde aprendió las técnicas del fresco y del mosaico. Realizó numerosas exposiciones en el país y en el exterior, en París, Londres, Berlín, Munich, Washington y Nueva York. Obtuvo el premio internacional en la XIII Bienal de San Pablo (1975).
Eugenio Cuttica es uno de los representantes más sobresalientes del arte argentino contemporáneo. Ha expuesto su obra en los principales espacios del país, en Estados Unidos, Gran Bretaña, Holanda, Chile, Brasil y Colombia y se ha hecho acreedor a importantes premios.
Cuttica, por su parte, emplazó retratos originales de cuatro figuras consulares de la cultura argentina que vivieron en el barrio: Alfonsina Storni, Baldomero Fernández Moreno, Hugo del Carril y Florencio Escardó. Además de una gigantesca reproducción (3 m de alto por 16 m de ancho) de la obra Luna con Corona Blanca.
Las personalidades retratadas por Cuttica también fueron seleccionadas por los vecinos del barrio.
Guillermo Roux nació en 1929 y perfeccionó su formación plástica en el taller de Umberto Nonni, en Roma, donde aprendió las técnicas del fresco y del mosaico. Realizó numerosas exposiciones en el país y en el exterior, en París, Londres, Berlín, Munich, Washington y Nueva York. Obtuvo el premio internacional en la XIII Bienal de San Pablo (1975).
Eugenio Cuttica es uno de los representantes más sobresalientes del arte argentino contemporáneo. Ha expuesto su obra en los principales espacios del país, en Estados Unidos, Gran Bretaña, Holanda, Chile, Brasil y Colombia y se ha hecho acreedor a importantes premios.
Alejandro Bottini expone en la Facultad de Agronomía de la UBA
Del 30 de setiembre al 25 de octubre
se presenta en la galería de arte del pabellón central de la Facultad de Agronomía de la UBA -Av. San Martín
4453-, la muestra de pinturas de Alejandro Bottini.
"Y que es bueno, Fedro, y que no es
bueno.
¿Necesitamos pedir a alguien que nos lo diga?"
Robert Pirsig en base a los diálogos de Platón
"Dirige la mirada hacia ti mismo.
¿Necesitamos pedir a alguien que nos lo diga?"
Robert Pirsig en base a los diálogos de Platón
"Dirige la mirada hacia ti mismo.
Observa la mente pensar.
¿Quién está pensando?"
Tradición Zen, Maestro Foyan
"Si buscas, ¿Qué diferencia hay entre tu búsqueda y la mera persecución del sonido y la forma?
Si no buscas, ¿Qué te hace diferente de la fría ceniza?
Debes buscar sin buscar!"
Tradición Zen, Maestro Foyan
¿Quién está pensando?"
Tradición Zen, Maestro Foyan
"Si buscas, ¿Qué diferencia hay entre tu búsqueda y la mera persecución del sonido y la forma?
Si no buscas, ¿Qué te hace diferente de la fría ceniza?
Debes buscar sin buscar!"
Tradición Zen, Maestro Foyan
3 de octubre de 2013
La colección Sweet Gold y Sweet little gold 2013-14 de Maureene Dinar se presentó en San Isidro
El 20 de setiembre pasado en el Hipódromo de San Isidro, Maureene Dinar formó parte de los desfiles que acompañaron la octava edición de Miss San Isidro.
Una colección inspirada en los más profundos destellos de luz y libertad, que majestuosamente Busca el brillar de las estrellas, una colección Dinar encuentra en el dorado la inspiración , y le da a los géneros personalidad extendiendo toqués y pinceladas de arte, con el más profundo sentimiento de la sensibilidad en los colores llevando la misma a un lugar diferente.
Más y más colecciones surgen de esta diseñadora que reinventa estilos y propuestas como así se atreve a unir la primer línea de niñas glam Little Mo con una propuesta audaz a puro brillo.
Siempre firme a sus convicciones, con su estilo especial, de hippie glam, rock, y arte, Maureene Dinar una vez más nos inspira las ganas de lookearnos.
Una colección inspirada en los más profundos destellos de luz y libertad, que majestuosamente Busca el brillar de las estrellas, una colección Dinar encuentra en el dorado la inspiración , y le da a los géneros personalidad extendiendo toqués y pinceladas de arte, con el más profundo sentimiento de la sensibilidad en los colores llevando la misma a un lugar diferente.
Siempre firme a sus convicciones, con su estilo especial, de hippie glam, rock, y arte, Maureene Dinar una vez más nos inspira las ganas de lookearnos.
2 de octubre de 2013
Green Eat, una alternativa natural, rica y saludable para disfrutar y compartir
Con la llegada de la primavera, Green Eat celebra su casi tres años en el mercado de la comida rica y sana.
Inspirados en la cocina de antaño, donde no había ni conservantes, saborizantes ni agregados químicos, Green Eat se posiciona como pionero de un movimiento de comida rica y saludable, vinculando pequeños productores rurales con gente en la ciudad;respetando la personalidad original de los alimentos y con un mirada enfocada sobre la más alta calidad de la comida natural.
En Green Eat los detalles importan: cada packaging tiene un guiño de humor para llenar de sonrisas a los clientes incluso antes de probar su comida y contar las historias detrás de cada producto.
La oferta de comidas se destaca por ser la más amplia y variada: ensaladas, sandwiches, bagels, sushi, rolls, dulces, panadería, aguas de fruta, chocolates, quesos, granolas, mermeladas y café. Todo se elabora en el día y lo que no se consume se dona.
Además, tine un natural minimarket para llevar a casa los productos que utilizan de su red de proveedores independientes: delicias de pequeños productores que aman lo que hacen y encuentran a través de Green Eat el modo de llegar a la ciudad.
Green Eat cuenta con cuatro locales: Av. Santa Fe 1661, Uruguay 703, Reconquista 690, Shopping Galerías Pacífico y Shopping Dot.
Muestra de arte y concurso “Tenés imaginación. Tenés BIC” en el espacio de arte Milo Lockett
En el espacio de arte Milo Lockett, BIC, la compañía lider en elementos de escritura y encendedores, presentó el concurso "Tenés imaginación. Tenés BIC", que invita a a estudiantes, diseñadores, artistas y público en general a intervenir cualquier objeto (desde una guitarra, un
par de zapatillas, un skate, etc) utilizando los nuevos marcadores BIC Marking y subir la
foto de la obra de arte terminada a la Fan Page en facebook www.facebook.com/mundobic.regionsur.
 |
| Foto gentileza Claudia Martínez Greco |
El jurado integrado por los artistas Milo Lockett, Gastón Caba y Daniel
Roldán seleccionará a los ganadores de 2 pasajes a Nueva York (1º
premio), un iPad (2º premio) y un iPod (3º premio). Además, la foto que
más “Me Gusta” acumule en la Fan Page recibirá un premio especial.
El concurso para el público está vigente desde el 27 de septiembre al 8 de noviembre de 2013. Pueden participar mayores de 18 años, residentes en Argentina.
El concurso para el público está vigente desde el 27 de septiembre al 8 de noviembre de 2013. Pueden participar mayores de 18 años, residentes en Argentina.
Convocados por BIC, reconocidos artistas de la escena del arte
contemporáneo, ilustración, street art, lettering, pintura,
instalaciones, gráfica y diseño, realizaron variadas intervenciones de
objetos para dar lugar a una muestra que se inauguró simultaneamente con el
lanzamiento del concurso.
 |
| Foto gentileza Claudia Martínez Greco |
Milo Lockett, Daniel Roldán, Gastón Caba, Laura Varsky, Pum Pum, Tec,
Carolina Antoniadis, Martín Di Girolamo, José Franco, Kid Gaucho, Diego
Martínez, Norma Catan, Ana Bonamico, Irene Lasivita, Luna Portnoi,
Animalito Land y María Ceci dieron rienda suelta a su imaginación para
intervenir todo tipo de objetos utilizando los marcadores BIC Marking.
La muestra recorrerá diferentes puntos del país y podrá ser visitada de manera libre y gratuita: Buenos Aires Design -Buenos Aires-, del 2 al 6 de octubre; Alto Rosario -Rosario-, del 16 al 20 de octubre y Córdoba Shopping -Córdoba–, del 30 de octubre al 3 de noviembre.
Inauguración del Mural Homenaje a los Maestros del Diseño
El artista plástico Gustavo Reinoso presentará un mural homenaje
a los grandes diseñadores y arquitectos de mobiliario, clásicos de la
historia: Saarinen, Le Corbusier, Eames, Mies Van Der Rohe, Bonet y
Jacobsen; realizado en colaboración con alumnos del Colegio de la
Ciudad.
Será el sábado 5 de octubre a las 17 hs. en la esquina de las calles Niceto Vega y Godoy Cruz, en pleno barrio de Palermo.
Será el sábado 5 de octubre a las 17 hs. en la esquina de las calles Niceto Vega y Godoy Cruz, en pleno barrio de Palermo.
Reinoso es un autodidacta que investiga, trabaja y busca sus propias formas de expresión.
Es un artista que viaja de ciudad en ciudad, de detalle en detalle,
hace revivir el clima de los lugares y situaciones que el espectador
conoce y, por ende, genera rápida identificación y aceptación de sus imágenes.
Sus obras remiten a los máximos exponentes del arte Pop (Haring, Lichtenstein, Warhol, Basquiat), con notable influencia de artistas latinoamericanos como Berni, Seguí, Rivera y Siqueiros. Confluyen en su trayectoria tanto la arquitectura como la creación de personajes de fantasía, generando un estilo particular que lo hace único.
Un mural de estas características (el primero de estas dimensiones para Reinoso), contribuye a la generación de un nuevo foco turístico en Palermo, aportando al patrimonio del barrio con una obra de arte de magnitud (fachada), realizada en una de las esquinas más transitadas de la zona.
“Busco que la obra pueda ser apreciada sin temores, que sea sincera, que nadie sienta la necesidad de hacer una licenciatura en arte para verla. La forma, los colores, los textos, los distintos elementos compositivos son los que arman ese camino de acercamiento y al final, tal vez, te terminás enterando de quién es el que está pintado en la pared, y eso está bueno”, comentó Reinoso.
“Dibujo desde que tengo uso de razón, siempre fue el primer divertimento al alcance de mi mano. Hoy busco con mi obra rescatar ese espíritu, trato de registrar detalles, olores, situaciones, sonidos, palabras, recuerdos, esas cosas que se nos pueden pasar por alto u olvidamos, tratando de no perder la mirada de ese pibe”, agregó.
En la actualidad, Gustavo Reinoso se encuentra realizando proyectos y acciones junto a empresas y ONGs tan disímiles como Peter Kent, el Banco Hipotecario o la Fundación PH 15.
Un mural de estas características (el primero de estas dimensiones para Reinoso), contribuye a la generación de un nuevo foco turístico en Palermo, aportando al patrimonio del barrio con una obra de arte de magnitud (fachada), realizada en una de las esquinas más transitadas de la zona.
“Busco que la obra pueda ser apreciada sin temores, que sea sincera, que nadie sienta la necesidad de hacer una licenciatura en arte para verla. La forma, los colores, los textos, los distintos elementos compositivos son los que arman ese camino de acercamiento y al final, tal vez, te terminás enterando de quién es el que está pintado en la pared, y eso está bueno”, comentó Reinoso.
“Dibujo desde que tengo uso de razón, siempre fue el primer divertimento al alcance de mi mano. Hoy busco con mi obra rescatar ese espíritu, trato de registrar detalles, olores, situaciones, sonidos, palabras, recuerdos, esas cosas que se nos pueden pasar por alto u olvidamos, tratando de no perder la mirada de ese pibe”, agregó.
En la actualidad, Gustavo Reinoso se encuentra realizando proyectos y acciones junto a empresas y ONGs tan disímiles como Peter Kent, el Banco Hipotecario o la Fundación PH 15.
Más información:
1 de octubre de 2013
Muestra de Natalia Biasioli en AMA
La muestra "Naturaleza Vviva" que desde el viernes 4 y hasta en miércoles 30
de octubre podrá visitarse en AMA artemercadoarte, está integrada por obras de la artista Natalia
Biasioli, con curaduría de Soledad Sánchez.
La joven artista ha obtenido
premios desde sus inicios, como en el año 1196 donde obtuvo el Primer Premio del “Salón
Primavera” otorgado por la escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano
Pueyrredón. Otro de los premios a destacar es la Mención Honorífica
obtenida en el “Premio Fundación Williams de arte joven 2008” realizado
en el Centro Cultural
Borges de la Ciudad de Buenos Aires.
"¿Cuáles
son los restos de las vivencias, los rastros del pasado?
¿Cómo se
manifiesta el olvido?
¿Dónde se
encuentra el hogar?
¿Somos todo lo
que fuimos?
¿Aquel sonido
fuera de la frecuencia auditiva humana, impacta mudo en el resto de nuestras
células y las modifica para siempre?
Montañas de
palabras (que no poseo) demandarían estas respuestas o tal vez un sólido
conjunto de obras de Natalia
Biasioli nos permita aprehenderlas." Hernán Raggi
La muestra podrá visitarse de domingos a viernes de 14 a 20 hs. en Venezuela 458, San Telmo, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Feria de Café en el Four Seasons Hotel de Buenos Aires
El
miércoles 25 de septiembre, de 12 a 20 hs., se realizó en el Grand Salón del Four
Seasons Hotel Buenos Aires la primera Feria de Cafés de Calidad
presentada por HSBC, y el Concurso de Baristas Exigíbuencafé.
La
Feria de Cafés de Calidad
le ofreció al visitante vivir una experiencia diferente respecto del
mundo del café. Un recorrido desde la cereza
(el fruto del cafeto) hasta la taza final a través de todos los sentidos.
Los expositores que forman parte de la cadena de valor del café,
ofrecieron una experiencia didáctica y sensorial para que los visitantes tengan
mayores herramientas a la hora de exigir un buen café. En
el recorrido participarán Cabrales, Illy, Nespresso, Puerto Blest, Café
Martínez, Nescafé Dolce Gusto, Coffee Town, Caffe Macchiato, Establecimiento
General de Café, Sabarex (cafés 100% mexicanos de Tijuana), entre otros.
 |
| El cheff Osvaldo Gross y Mirta Herrero |
El
público pudo disfrutar de degustaciones, aprender sobre la historia, el
proceso y la cultura del café, hacer cupping con granos de Asia, África y
América, participar en demostraciones de latte art y de métodos de elaboración
a cargo de reconocidos baristas, entre otras actividades que se
desarrollaron durante la feria, en donde el arte estuvo presente desde la
ambientación hasta en las tazas.
Las instalaciones de Susana Beibe realizadas con granos de café ambientaron el recinto donde se desarrolló la feria.
También,
durante el transcurso de la feria, se llevó a cabo la final de la
Competencia de Baristas Exigíbuencafé. El concurso estuvo auspiciado por
Pernod Ricard y cada barista preparó tres bebidas: un espresso, un
capuccino y una bebida de autor con alcohol.
Las instalaciones de Susana Beibe realizadas con granos de café ambientaron el recinto donde se desarrolló la feria.
 |
| Susana Beibe junto a su obra |
El
café es parte de nuestra vida cotidiana, crea lazos afectivos y todos siempre
tenemos algo para decir respecto del café. Pero también, es la segunda
industria más importante del mundo luego del petróleo y la segunda bebida más
consumida después el agua. Sin embargo, no todo el café que consumimos es de
alta calidad y en general el buen café representa una pequeña franja del
consumo total, tanto a nivel mundial como nacional.
Nueva muestra en la galería de arte del Banco Nación
La Galería de Arte “Alejandro Bustillo”
del Banco de la Nación Argentina, ubicada en la Avenida Rivadavia 325, Ciudad Autónoma
de Buenos Aires, presenta la muestra del artista José de Rocco,
que será exhibida del 4 al 31 de octubre, de 10 a 15 horas.
Bajo el título “De historias y pajaritos”,
el autor propone una vasta serie de fotografías organizadas por el contraste
entre el color y el blanco y negro. Sus obras fueron publicadas en revistas
y enciclopedias de varios países, entre los que se destacan: la colección
de National Geographic 2012, la revista “Fundación Vida Silvestre”, el
libro HIPA Dubay y el libro “ArtGersut España”.
Cabe destacar que de Rocco participó en concursos
nacionales e internacionales, recibiendo las siguientes distinciones: Primer
Premio 54° Salón Anual de Arte Fotográfico “Gran Premio de Honor Cóndor
FAF” (Sección Naturaleza), Federación Argentina de Fotografía; primer
puesto en el ranking de la Federación Argentina de Fotografía, en la Sección
Naturaleza año 2012, entre otros.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
